《遗梦闲语》sharpenelite

57、《安提戈涅的诉求》

　　《安提戈涅的诉求》

　　索福克勒斯的《安提戈涅》

　　克瑞翁（俄狄浦斯之母的弟弟）与安提戈涅（俄狄浦斯之女）之间的冲突——是否埋葬哥哥。
　　在黑格尔看来，前者代表法律、城邦、公共秩序和政治理念，后者代表神律、家庭、私人领域和家庭伦理。背后是男与女、普遍性与个人性、违抗禁令与家族蒙羞之间的角力。
　　“人律，就其客观存在而言，是共体（community），就其一般性活动而言，是男性，就其现实活动而言，是政府。人律之所以存在和存续，全是由于它本身消除或消融家庭守护神的分解倾向……”——黑格尔《精神现象学》

　　黑格尔认为，安提戈涅按照亲属伦理关系埋葬了哥哥，她知道这是正确的，却不知道为什么，甚至不具有行为主体的意识伦理。
　　女性被排除在政治领域之外。作为家神的代表，安提戈涅通过进入公共领域——下葬亡兄，获得一个抵抗的位置，才成为伦理典范。安提戈涅既不是母亲也不是妻子，她被城邦的法律和伦理秩序驱逐出来，遭受在洞穴中死去的惩罚。这正是因为她既不在秩序内，也不是局外人；既不是公民，也不是自由人。

　　他们被自己与生俱来的本质所吸引和粉碎。
　　——黑格尔，《美学》

　　//安提戈涅的诉求//
　　“是的，我承认，我不会否认自己的行为。”
　　安提戈涅用男性的方式行动着，不仅因为她公然反抗法律，而且因为她用遵从法律的行为来反抗法律。她不仅依言行事，拒绝遵从法令，而且用拒绝否认她做过这件事的言语又做一遍。
　　全剧中她的死亡具有双重意义：她认为自己没有真正活过，也没有被爱过，没有生育孩子的快乐，以至于无法逃脱俄狄浦斯对儿女暗下的咒语“为死亡俯首”。因此，死亡意指无法可活的生命，只能顺着克瑞翁安排，步步走入死亡的洞窟。或许正是她的□□身份，使她无欲望的死变得永恒，重新阐释了对生命的理解。
　　“坟墓啊，新房啊，那将永久关住我的洞窟啊，我就要到那里寻找我的亲人。”

　　因此，用死亡代表婚姻，一种和死去的家人团聚的婚姻，用以确认在社会文化中没能被认可和接受的以死示爱的婚姻模式。一方面，生命的结束是悲剧。另一方面，也必须终止□□禁忌。

　　//不成文的法律，异常的传播//

　　拉康论述道：“在主体外部存在一个象征性的回路，依附于一系列支撑的节点，人类主体，被称作小循环的命运被不确定地包含进来。”
　　这些符号在他们各自的路径中循环，被主体言说，但并不来自主体。“他者的话语得以循环，我被融合在这话语系统里”。

　　象征界（超我）的路径被认为是父亲的语词在主体身上的回音，在无法回放和此时说话的时间点之间临时迂回。这个隐秘和迷失的客体只能通过在象征界秩序的语域内闪现，被移位，才能被承认。
　　象征界或许可以被理解为某种坟墓，在这里不会完全消除仍然在象征界存活的、或是被迫陷入其中的主体。这个场域，类似于安提戈涅活着死去的洞窟。

　　拉康暗指安提戈涅是美的化身，因其迷一样的性质而产生诱惑。安提戈涅作为美、诱惑和死亡的象征，介于行善的欲望和遵从家庭伦理规范的欲望之间。因此，她令人疑惑地偏离了正轨。不是对某种话语系统或是原则规范的偏离，也并非家庭和共同体之间的对立，而是内部固有的冲突，那个按欲望行事的动因。
　　黑格尔把欲望理解为死亡趋力。拉康则反复强调，安提戈涅并非简单地保护死者和家庭的神权，而是导向自我毁灭的情感路径。拉康用“埃特（Ate）”指代安提戈涅，即在边界生存的人类跨越的短暂瞬间。

　　安提戈涅已经准备死去，活着死去。因此，她似乎已经越过一种有待解释的死亡。拉康把她的固执视作死亡驱力的化身，如歌队所唱，与伊斯墨涅相比，她是“非人（inhuman）”。
　　“我的分析表明主体分裂后的一对自我中，存在一个无法毁灭的自我，用美学术语来讲，这是一部关于痛苦的戏剧。”惩罚让安提戈涅和萨德变得不可摧毁。