《女神定制》紫牧云

5、第5章

　　傍晚的天光透过工作室巨大的落地窗，从明澈的亮白色逐渐沉淀成一种暖融融的蜜橘色，再慢慢晕染开紫灰的调子。我正伏在宽大的工作台上，用打版尺和铅笔与一块昂贵的、带着金属丝光泽的深灰色面料“搏斗”，计算着裙摆斜裁的角度。

　　门被轻轻敲响，很有节奏的两下，不轻不重。

　　“请进。”我头也没抬，以为是物业或者快递。

　　门开了，带进一丝外面楼道微凉的空气。接着，是片刻的静默。我若有所觉，抬起眼。

　　苏清越站在门口，没有立刻进来。她换下了运动服，穿着简单的米白色针织衫和浅蓝色直筒牛仔裤，脚上是双干净的白色板鞋。头发松松地束在脑后，露出光洁的额头和清晰的眉眼。她正微微睁大眼睛，打量着这个对她而言全然陌生的空间——墙上钉满灵感图片和面料小样的软木板，角落里沉默的人台，巨大工作台上堆积如山的色卡、面料碎片、草图、工具，还有靠墙那排柜子里分门别类、琳琅满目的辅料与线轴。

　　她的眼神里没有怯意，只有一种纯粹而蓬勃的新奇，像孩子第一次走进充满神奇道具的工坊，瞳孔里映着窗外渐暗的天光和室内暖白的灯光，亮晶晶的，充满了跃跃欲试。

　　“打扰了。”她终于迈步进来，顺手带上门，动作有点小心翼翼，好像怕惊扰了什么。“你之前说随时可以…”

　　“当然，欢迎。”我放下手里的铅笔和尺，直起身，揉了揉有些发酸的脖颈，“正好，有些细节需要跟你确认。”

　　她走到工作台边，目光立刻被台面上已经初具雏形的礼服部件吸引——裁好的前襟、带着独特弧形缝线的肩片、还有那正在调整的后背深V裁片。炭笔画的标记线在昂贵的缎面上若隐若现。

　　“这就是…那件衣服？”她轻声问，手指虚悬在面料上方，想碰又不敢碰的样子。

　　“一部分。”我绕到她身侧，拿起软尺，“来吧，正式量一次尺寸。上次在后台太匆忙了。”

　　“哦，好。”她立刻站直，手臂垂在身侧，下颌微微收紧，是一个下意识的、带着点紧绷的立正姿势。明明在球场上能轻松对抗冲撞的高大身躯，此刻却因为这样一件小事而显得有些僵硬和局促。呼吸都放轻了。

　　我忍不住笑了一下：“放松点，只是量尺寸，又不是体检。”

　　她“嗯”了一声，肩膀微微垮下一点，但脊柱依然挺得笔直。

　　工作室里很安静，只有软尺滑过衣料的细微窸窣声，和我偶尔报出的数字记录在纸上的沙沙声。从肩宽开始，到臂长，胸围，腰围…每一个数据都在印证我最初的判断。她的骨架比例近乎标准，肩线平直开阔，腰身收束得恰到好处，腿长得惊人。肌肉线条流畅紧实，覆盖在匀称的骨骼上，形成一种柔韧而充满生命力的轮廓。

　　指尖隔着薄薄的针织衫，能感受到她肌肤的温度和底下蕴藏的力量。当我蹲下身，测量她的小腿围和从脚踝到膝盖的长度时，能听到她头顶上方传来轻微的、有些不自在的呼吸声。

　　量到最后一个关键数据——从后颈中点垂直向下到礼服预想结束的腰线位置。我站在她身后，软尺贴着她的脊椎缓缓下滑。这个距离极近，能闻到她身上淡淡的、清爽的皂角香气，混合着一丝阳光晒过的味道。她的马尾辫梢扫过我的手背，有点痒。

　　尺寸量完，我后退一步，看着记录纸上那一串精确的数字，再抬头看向眼前这个活生生的、完美的“衣架”。一种混合着职业性赞叹和某种更私人化欣赏的情绪涌上来，几乎是不假思索地，我轻声喟叹了一句：

　　“真美。”

　　不是客套，不是敷衍。是看到绝佳素材时，设计师发自本能的感慨。

　　苏清越整个人明显愣了一下。她倏地转过头来看我，眼睛睁得圆圆的，里面清晰地映着我的身影，还有来不及收起的、纯粹的对“美”的欣赏。然后，像是被那目光烫到了一样，她飞快地转回头，低下脸去。耳根以肉眼可见的速度红透，那红晕甚至蔓延到了脖颈。她没说话，只是手指无意识地揪住了针织衫的下摆。

　　那是一种非常真实的、毫无准备的害羞。甚至带着点不知所措的茫然，仿佛“美丽”这个形容词，从未如此直接、如此毫无保留地与她联系在一起。

　　空气安静了几秒，只有窗外归鸟的啁啾隐约传来。

　　“我是说，”我清了清嗓子，打破这微妙的寂静，将注意力拉回工作，“你的身材条件，非常适合设计。是设计师梦寐以求的那种。”

　　她依旧低着头，几不可闻地“嗯”了一声，声音轻得像羽毛。过了一会儿，才小声说：“从来…没人这么说过。”

　　那句话很轻，却带着某种重量，轻轻落在了傍晚工作室弥漫着布料和微尘气味的光晕里。

　　从那天起，苏清越在训练和学习之余，来工作室的次数渐渐多了起来。

　　起初只是确认尺寸，挑选里衬和搭配鞋跟的皮质。后来，她开始在我裁剪或缝纫时，坐在旁边的高脚凳上看。她话不多，但看得很专注，会在我拆掉不满意的线迹时微微蹙眉，会在某处精巧的结构完成时眼睛一亮。有时我带回来新的面料小样，会递给她摸一摸，问她感觉；调整裙摆的垂坠度时，会让她站到镜子前，帮我看着动态效果。

　　那件礼服，就在这一针一线、一次次的调整和确认中，渐渐从平面的图纸，变成了立体的、拥有生命雏形的物件。深灰色的特殊缎面开始捕捉光线，走动时泛出如水银流动般的微妙光泽。凌厉的肩线被内衬巧妙地支撑起来，贴合着她优越的肩颈。那道深邃的露背线条，最终定型时比草图更加大胆流畅，边缘滚上比面料稍深一度的哑光丝绒细边，像为她的脊椎描了一道夜影。

　　她试穿的次数也越来越多。从最初的僵硬、不知所措，到后来能慢慢放松，尝试着在镜前转身，感受裙摆划出的弧线。我教她如何用呼吸带动身体，如何用眼神和微小的姿态变化去配合服装的语言。她学得很快，有一种运动员特有的身体掌控力和领悟力。

　　我们之间的话依然不算多，大多围绕着这件礼服。但沉默不再尴尬，而是一种充满创作张力的、心照不宣的专注。空气里漂浮着布料的纤维、缝纫机的低鸣、还有我们共同看着一件作品逐渐成型的期待。

　　终于，学院服装展汇演当天。

　　后台比上次更加忙乱、喧嚣。化妆品的香气、发胶的刺鼻味、模特们急促的脚步声和压低的笑语争吵混杂在一起。苏清越有自己的化妆间——这是我对组委会唯一的要求。

　　她坐在镜子前，任由化妆师在她脸上描画。妆很淡，几乎看不出粉痕，重点在突出她清晰立体的骨相和那双过于干净的眼睛。发型被简单处理过，长发被挽起，留下几缕松散的碎发修饰额角和颈线。

　　我亲手帮她穿上那件礼服。一层层衬裙，调整绑带，固定肩线。这个过程我们已演练多次，默契无声。当最后一步完成，她转过身，面对全身镜。

　　时间仿佛有片刻的凝滞。

　　镜中的身影，高大，挺拔，被那深灰色的、流淌着暗哑光泽的礼服严密地包裹又极致地展现。礼服的线条与她身体的线条严丝合缝，那些利落的切割和充满建筑感的结构，在她身上获得了灵魂般的支撑和延伸。露背的设计将她优越的背部曲线毫无保留地呈现，在后台偏冷的光线下，像一道深邃的峡谷，寂静而充满力量。她没有佩戴任何首饰，唯一的装饰是脚下那双与她身高相得益彰的、结构感极强的黑色高跟鞋，稳稳地托着她。

　　她看着镜中的自己，眼睛微微睁大，呼吸似乎都屏住了。那不是她熟悉的那个穿着运动服、在球场上奔跑跳跃的苏清越。这是一个陌生的，带着些许疏离的、极具视觉冲击力的形象。美丽，却是一种带有棱角和重量的美丽。

　　“准备好了吗？”我在她身后轻声问。

　　她深吸一口气，镜中那双清澈的眼睛里，最初的一丝陌生和恍惚迅速褪去，被一种沉静的、近乎锐利的光芒取代。她点了点头。

　　前台音乐变换，主持人的报幕声透过厚厚的幕布传来，念出了她的号码和作品名称。

　　幕布掀开一道缝隙，强烈的舞台灯光像瀑布般泻入后台的昏暗。她最后看了一眼镜中的自己，然后挺直脊背，迈开脚步。

　　一步，两步…她踏入了那片光海。

　　没有专业的猫步，没有刻意摆动的胯部。她只是用她平常走路的步伐，略微放缓，更加稳定地，走向T台尽头。高跟鞋敲击地面的声音清晰而笃定。灯光追逐着她，那件深灰色的礼服在她行走间，随着身体的律动，变幻出如水波、如金属冷光般复杂莫测的质感。露背的设计随着她肩胛骨轻微的活动，呈现出动态的、充满生命力的阴影变化。

　　台下先是一阵惯例的、礼貌性的低低骚动，随即，迅速陷入一种奇异的安静。所有的目光，都被台上那个高大、独特、散发着无声气场的身影牢牢攫住。那不是一个传统意义上娇柔的美人，而是一座移动的、充满现代感的雕塑，一件活着的艺术品。

　　她走到T台最前端，按照我最后叮嘱的，没有做任何花哨的定点姿势，只是静静地站定，目光平静地望向台下，停留三秒。然后，干脆利落地转身。

　　裙摆划出一道饱满而凌厉的弧线。

　　就在她转身往回走的那一刻，掌声猛地炸开。起初是零星的，随即迅速连成一片，汹涌热烈，中间夹杂着清晰的惊叹和口哨声。

　　她走回后台，幕布在身后落下，隔绝了如潮的声浪和刺目的灯光。化妆间里等待的助理和其他模特都看向她，眼神复杂。

　　她微微喘息着，脸上因为激动和灯光照射而泛着红晕。她看向我，眼睛亮得惊人，里面有什么东西在燃烧，那是从未被发掘过的自信和光芒。

　　“我…”她开口，声音有点哑，却带着笑，“我做到了。”

　　我走上前，将一件柔软的披肩轻轻搭在她肩上，遮住了那片令人惊叹的背部风光。

　　“你何止是做到了。”我看着她的眼睛，也笑了，“你让它活过来了。”

　　惊艳全场。这四个字，在当晚之后的庆功宴上，在校园论坛飞速盖起的高楼里，在赵老师欣慰又骄傲的拍肩中，得到了无数次重复和印证。

　　但对我来说，最真实的惊艳，早已定格在幕布掀开，她走入光中的那一瞬。那不仅仅是一件礼服的胜利，更是一个女孩，发现了自己身上另一种可能性的，璀璨的开端。