《晨昏商店》小元很困

1、玉京谣·武家坡 少年听雨歌

　　《玉京谣·武家坡》

　　一支勾勒眉角的笔，一袭染尽红尘的衣，一段花腔婉转的唱词，一篇生离死别的曲艺。

　　那是中国传统艺术宝库内的一颗明珠——京剧。

　　徐甘身着青衣，眉眼间灿若虹霓，漫不经心地把玩着折扇，她随风舞动，清风吹拂裙间薄纱，她轻轻哼唱：“玉京曾忆旧繁华，万里帝王家”。恍惚间，回忆起那段难以忘却的演出，那时那景的震撼，那醍醐灌顶的领悟，就如同这句小调；玉京唤作帝都，故事发生在帝王更替的战争年代，而那个满眼愧疚的帝王的身影在她的脑海里挥之不去……

　　那时，徐甘是剧院的青衣学徒，跟着师父编导和演出，她的得意之作便是《玉京谣》。玉京谣是自南宋吴文英的词牌名，双调九十七字，前段十句五仄韵，后段九句五仄韵。徐甘常常把“载取琴书，长安闲看桃李”挂在嘴边，而师父却搅碎她的浪漫主义：“玉京谣调名本意为歌咏京城羁旅苦况的歌谣，孩子，你对文化意识尚浅，要用心体会。”而徐甘却有自己的一番想法，她觉得师父严谨地继承传统文化并没有错，但京剧要继续向前发展需要不断地创新，加入年轻人喜闻乐见的元素，才能抓住流量密码。

　　那次，徐甘要出演的是《红鬃烈马》中的一出折子戏——《武家坡》。徐甘的想法总新颖超前，想要打破年轻人印象中呆板的印象，可师父明明知道武家坡的故事在网络上风评一度惨不忍睹：大家攻击的对象都是西凉王薛平贵，他负了结发妻子王宝钏，可师父仍坚持原装出演。师父只告诉徐甘：“马克思唯物史观告诉我们，不能用今天的发展水平、认识水平、发展条件去衡量和要求前人。”

　　红帘拉开序幕。她拂面轻笑，蝶梦迷清晓，人海花李桃；她婉转哼调，微吟诗声翳，小楼畔独倚；她翩翩移步，蕙帐移烟雨，落梅清泚影。徐甘漫步轻摇，用十几年的功底描绘出这幅景，而此情此景的灵感正是源于吴文英的《玉京谣·蝶梦迷清晓》。徐甘饰演的是唐丞相王允的三女王宝钏。丞相为宝钏招赘婿之日，宝钏到花园焚香祈祷，遇见了乞丐薛平贵，慕其才志、芳心暗许。登楼选婿那天，她撇开众多公子王孙，把彩球抛给薛平贵。丞相一怒之下和女儿断绝关系，宝钏与丈夫同住寒窑。后来薛平贵降服红鬃烈马有功，生活有所改善。

　　幕台一转，西凉远征。薛平贵无奈与妻子含泪告别，留下老米八斗，干柴十担。饰演薛平贵的师父眼神坚定、体态端庄、韵白饱满地诉说着离愁别绪：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐；悲欢离合总无情，点滴到天明。”

　　王宝钏本念着春有风筝，夏有鱼，秋有青鸟，冬有雁，书信一来一往间，日子就这样过去了，可不曾想人人都想着“琴棋书画诗酒花，却逃不过柴米油盐酱醋茶”。

　　舞台上，灯光厚叠一层暗黄。西凉一战，薛平贵受尽机关算计，他竭力苦战大获全胜，却被姐夫替功，灌醉送进敌营。却没想到，西凉王爱才，反而将代战公主许给他，后来薛平贵继承了西凉王位。这十八年里，王宝钏清守寒窑，吃了不少苦，薛平贵思念妻子，忽有鸿雁衔书而至。他见妻子血书，偷渡三关暂别公主。路过武家坡，见到了饱经风霜的结发妻子，两人早已互不相识。

　　师父步履一颤，眼中满是愧疚，拂袖远观却藏不住溢出的深情。西凉王远远地望着妻子，望着千百个日夜的呓语梦中人，无数情愫，相顾无言。王宝钏在野岭努力的生活，徐甘用深厚的韵白和唱功悠扬的倾诉：“青杠木，白角藤，良辰景，醉韶光，相思……”

　　身后响起了熟悉又陌生的声音：“提起当年泪不干……三姐不信屈指算，连来带去十八年。”

　　落幕时，又是那一席红帘。徐甘抬头望着含笑的师父，透过厚重的粉饰，她看到了师父空洞的眼神，眼神里承载了太多她未明白的道理。

　　现在的人觉得两情相悦、白头到老才值得忠贞不渝，我们气的不是坚贞的感情，我们气的是薛平贵不是良人，我们为王宝钏不值，哀其不幸，怒其不争，她抛弃一切选择的人，不但让她苦守寒窑十八载，还对她处处猜疑，委曲求全只换来十八天皇后之位……

　　可我们错在了，用现代的眼光去评价古人。

　　一曲《武家坡》久久在徐甘脑海里回播，她细细回味着王宝钏这个温柔而坚定的人物，抚摸着陪伴自己走过风雨兼程的一袭青衣，空荡的剧场没有一个人、一盏灯，却仿佛流转着物化千年，千千万万历史人物走过的路汇成一条长长的河。再婉转的唱腔诉不尽离愁别绪，文化的魅力恰恰就在这里，有一天，你抬起头，欲言又止，空洞的眸里承载着故事，你便明白，文化的魅力，在寻根。

　　现代人对于武家坡的评价固然有自己的思维方式，大家都向往“我见众生皆草木，唯你灼灼是青山”那样的深情，却忘了这何尝不是一场不畏山高路远的奔赴。当我们读懂了古诗，听懂了京剧，悟懂了一句句唱词里的一平一仄，便也懂了轻舟已过万重山的生活。

　　我们耳机里的《武家坡》也曾是爷爷奶奶唱机里咿咿呀呀的戏曲，这不是创新，摄人心魄的还是文化的根脉。新时代的歌渡江而来，江水汤汤，一头是古一头是今，岁岁年年人不同，江水却依旧浩荡。这份浩荡，就是文化。

　　是徐甘的《玉京谣·武家坡》，也是属于每一位历史观众的文化。