《遇见文艺复兴》陆子期

52、第52章：回程 “我说你，

　　周一的早晨，夏雨轩和陆星辰穿梭在机场的大厅里，小型行李箱的轮子发出嘎吱的声音，伴随着他们匆忙的步伐。

　　到机场时，广播里传来令他们紧张的信息：

　　广播：“各位旅客，请注意，航班CA2038前往上海的航班即将起飞，请夏雨轩和陆星辰两位旅客迅速到达登机口，请提前准备好登机牌和身份证。”

　　俩人一路狂奔到登机口，阳光逐渐染红了灰蒙蒙的天空，映照在机场大厅的地面上，形成一道金色的光带。

　　这一刻，新的旅程正映照在旅客们匆忙的身影之上。

　　飞机的引擎轰鸣，他们一同搭乘六点的早班航班，在飞行中，夏雨轩看着两天的拍摄的照片，有一种无声的孤独和悲凉感。
　　这种氛围和周五出发来玩的时候完全相反。旅行结束，又遇上礼拜一，叠加的悲伤感扑面而来，这一切都被陆星辰看在眼里。

　　陆星辰的手紧紧握着她，“以后我们周末可以经常出来玩儿。”

　　夏雨轩点点头，笑了下，一句话就戳中了她心中所有的小心思。

　　陆星辰：“下个月Luna和Aurora要来中国玩儿，我准备邀请她们来我学校，给学生开个讲座，讲讲她们家族代代相传的工艺故事。”

　　夏雨轩失落感一下子消失了，眼睛一亮：“真的啊？”

　　陆星辰点了点头：“我什么时候骗过你？”

　　夏雨轩激动地说：“那一定要带她们来景德镇看一看，这里的陶瓷设计虽然比不上她们，但是工艺技术可是一流的。”

　　陆星辰：“嗯，你也可以邀请她们去你美术馆，安排个讲座直播，或者你再想想有没有可以合作的活动。”

　　夏雨轩的脸上露出一丝犹豫，她思考了一下，然后说道：“不过，她们可能会觉得这边的展览和陈列不够高级，灯光打得也不够专业。”

　　陆星辰轻轻笑了笑，“没关系，有些东西不一定要一开始就高级，关键是我们有潜力和诚意。或许，通过沟通合作，可以慢慢提升。”

　　夏雨轩点头同意，她望向窗外，窗外是触手可及的云层，她的眼中闪烁着许多的想法和希望之光，这一刻，思绪如云一般自由飘荡。

　　早上七点半，飞机降落在上海虹桥机场，他们匆匆下了飞机，携带着行李，赶往各自的“战场”。

　　夏雨轩匆匆赶往美术馆的路上，阳光透过高楼大厦的缝隙洒在繁忙的上海街头。她感受到上海一天的开始，空气中弥漫着都市的活力。匆忙的行人在人行道上穿梭，手拿咖啡的上班族，送孩子上学的父母，他们都在和时间赛跑，每一个人都在为自己的生活而努力。

　　夏雨轩心急如焚，坐在车里她忙着检查手中的文件，准备好策划会议的资料。她知道今天的会议对于即将到来的大展至关重要。

　　与此同时，陆星辰打车前往A大艺术系，九点有两节艺术史课。车窗外，陆星辰看着来往的人群，感受着上海的节奏。

　　尽管他们从一个自由散漫的周末回归到了繁忙的职场生活，但是人只要一步入上海，就没有emo的时刻，大步迈进的步伐，打工人局促的节奏感立刻上身，夫妻俩人都以最快的速度做了转换。

　　在课上，陆星辰讲“透视法”时，提出了一个问题：“我们熟知的西方采用焦点透视，中国采用散点透视。有哪位同学能说出这两者各自的优势？”

　　同学A：“焦点透视使物体更立体，更真实……”

　　同学B：“焦点透视的画法，容易取景拍摄，我们可以在电脑屏幕前就能看到作品。而中国卷轴因为尺幅极长，难以拍摄，画册排版也会变得很困难，容易损坏它的完整性。”

　　同学C根据B的发言反驳道：“但也由于中国未采用焦点透视，所以画幅可以无限加长，看的人就可以移步换景，就像真正走进空间一样。”

　　同学B：“所以西方焦点透视的作品容易通过图像来传播。”

　　同学C继续反驳道：“在图像化时代，中国画正因为采用散点透视，所以才有去现场看画的必要性。这也是看真迹的可贵之处。”

　　说到这里，陆星辰推荐了一本书给大家，本雅明写的《机械复制时代的艺术作品》。这本书里讲的是在工业复制时代，机械复制使每个人都能轻而易举地接触艺术作品，但同时也造成了艺术作品“灵韵”的消失。

　　讲到这里，陆星辰还卖了下关子：“至于什么是‘灵韵’，大家看完这本书就会知道。”

　　同学：“老师！这本书很学术吗？会不会看不懂？”

　　陆星辰一脸严肃地回答说：“不会，这本书通俗易懂，才二百多页。”

　　对于陆星辰这种艺术史博士来说，二百多页的书那可真是太小儿科了，毕竟德勒兹写的《千高原》有一千多页，在他眼里也就平平无奇。

　　“什么？才两百多页？陆老师，你也太凡尔赛了吧？”

　　“才……才两百多页？”

　　“好一个才……”

　　陆星辰并没有理会学生们的鬼哭狼嚎，继续讲着他的艺术史课。

　　刚才说了焦点透视和散点透视，其实这个散点透视，在中国园林的造景中也常用，只不过换了一个词叫“框景”。

　　“框景”是中国古典园林里独有的造园手法之一。

　　利用一扇窗、一扇门，或者天然形成的假山洞口，框住一处风景，四周会出现明显的界限。

　　框景分为“框”和“景”两部分，框的最美妙之处在于不同的外框形状可以框住不同的风景，而且会伴随人的视角的改变而变换，一步一景，移步换景。

　　这其实就是中国画里的散点透视，使用了相同的逻辑。

　　在有限的空间内创造无限的景观空间，让园林的每一框，都成为一幅画，一首诗。

　　其实在我们生活中，只不过我们未曾发现。陆星辰在课堂上感叹着中国美学的浪漫。

　　每一扇窗都是天然的取景框，因窗得景，是窗也是画，是画也是窗。

　　这是中国特有的浪漫美学，“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”窗前正对着西山千秋雪，门前停泊着东吴万里船。

　　在博物馆里的展陈设计中，也会用到框景，但是这个设计在国外的美术馆策展中也常会出现。

　　通过不同的角度以及缝隙看同一件物品，让艺术品与艺术品之间产生一种对话。

　　陆星辰在PPT里展示的是苏州园林中的框景，与国外美术馆里的展陈设计做着对比。

　　“这是圣母百花大教堂对面的‘大教堂博物馆’。从三楼看二楼的穹顶模型，再通过头顶上的天窗（“框景”）看到外面的真实的穹顶，起到景外有景，别有洞天的神奇效果。”

　　“这依然是大教堂博物馆里的作品，通过玻璃镜子的折射出两件作品的影子，将C位的玛丽亚和后面的耶稣不再重叠，而是通过影子放置在两边。

　　从右边看过去，正好是一个通道，走向另一个大厅，中间是另一件作品。通过一个‘框景’把玛丽亚和米开朗基罗的雕塑形成一个对话。”

　　所以园林和策展布景就很像，选择什么样的景，以及怎么样呈现，如何通过布局将作品形成对话，怎么放置前后两个空间，这就是园林和画作之间的联系。

　　提到园林设计，同为A大建筑系的陆星月肯定比哥哥更为专业。

　　此时的陆星月刚从山西考察回来，宋澈消失一周没出现在她朋友圈里，陆星月内心有点失落，但又暗爽，他没评论，足以说明最近发的内容没有出错。

　　陆星辰看到陆星月最近每天发十条朋友圈，事出反常必有妖！

　　陆星辰刚上完课，就看到夏星月坐在他办公室里。

　　陆星月：“哥，这是妈让我带给你饺子，大清早赶飞机，赶到学校又饿了吧？”

　　陆星辰：“这么贴心，还知道给哥送早饭。说吧，又有什么事了？”

　　陆星月一脸怨气：“哼，我好心给你送吃的，就一定要有目的？你和雨轩姐周末背着我们出去玩儿了？也不带我。”

　　陆星辰拍了拍她，让她起身让座：“你不是在山西嘛？”

　　陆星月：“我周五晚上回的，正好你们出去玩儿。”

　　陆星辰并不想接她这个话，单刀直入地问：“你现在一天发十条朋友圈，是想干嘛？不会只分组给我看的吧？我最近正好讲到建筑设计，给我提供素材？”

　　陆星月：“我说哥，你也太自恋了吧？你不提醒我，我还不知道，既然我发的内容那么不受你待见，要不然我直接把你屏蔽了？”

　　陆星辰：“说吧，是想给谁看的？最近怎么了？是有什么新战况？”

　　陆星月：“我又不是小孩子了。我能有什么事儿？就是想发朋友圈，就发了呗！”

　　陆星辰瞥了一眼，再次用怀疑的眼神看着她问：“真没事儿？你不会还在追宋澈吧？”

　　陆星月小声嘀咕道：“我追他怎么了，现在什么年代了，女生追男生很丢人吗？再说，我就算追他，他也理我呀！”

　　陆星辰：“你能不能值点钱啊？他到底哪里值得你这么做了？那他理你了吗？”

　　陆星月委屈道：“哥，你能不能别在伤口上洒盐啊。只允许你和雨轩姐甜蜜蜜，就不允许你妹妹寻找幸福啊？我是你亲妹妹，有你这么说话的嘛？”

　　陆星辰：“正因为你是我亲妹妹，所以我才担心。”

　　陆星月：“我追他怎么了？我先喜欢上的他，谁先喜欢上，谁就主动呗，你就想说我活该是吗？”

　　陆星辰：“我不是这个意思，我想说，你为什么就认准一棵树上吊死？”

　　陆星月：“你当时也只认准了雨轩姐，就知道说我，只准州官放火，不许百姓点灯。我要回去告诉我妈，你不讲道理。”

　　陆星辰：“雨轩姐现在是你嫂子，再说了宋澈和你雨轩姐能是一回事吗？他俩不一样。”

　　陆星月：“他俩确实不一样，但是我就是喜欢上他了……”

　　陆星辰：“我说你，真的倔起来，比过年的猪求生欲还强。”

　　陆星月：“你竟然说我是猪？”

　　她拿起手机，对着张教授哭诉道：“妈，我哥欺负我，还骂我是猪……”“我现在在他办公室，他就在我旁边，妈，你评评理，我好心过来给他送早饭，他骂我是猪。”

　　陆星辰眉头一皱，扶了扶额头，叹了口气：“又告状？”

　　陆星月擤了擤鼻涕，擦在他身上，然后哭着红肿的眼睛哑着嗓子对陆星辰说：“妈，让你听电话。”

　　陆星辰已经预估到事情不妙，声音低了一节说：“妈～”