14、第 14 章 ...
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“额，那个我尊敬的木之安木老师，您可以告诉我唐琴和宋琴，不不不是历史过程中古琴的发展吗？”乐于解答他人疑惑的木之安一定会回答这个复杂的关于古琴的问题，说不定顺便也会在思考为题的过程中忘记了自己刚刚作死的样子。金·想想非常美好·麟脸上带着美好臆想的微笑。苏格看见金麟那智商不太高的笑还有一旁一边思考问题，一边在小本本上记仇的木之安，内心不由得为金·真傻白甜·麟掬一把辛酸泪。看着毫无察觉并且满心欢喜溢于言表的金麟和陈淼淼对了个眼神达成共识，一旦木之安回答完问题开始报复金麟的时候，尽量只让他发泄一两下，可别真把这个傻白甜（宝贝大儿子）打傻了。
木之安一心二用自然是没看见这两位女士的眉眼官司。他沉默思考了一会才开口。“就像刚刚讲的那样，相传古琴已经有3000多年历史。早在春秋战国时期，古琴作为独奏音乐已经有了一定的艺术表现能力。在那个时候由于‘士’族文人阶层的兴起，让古琴成为了他们修身理性的工具。包括孔子、庄子、荀子等先贤圣哲都是出色的古琴演奏家，同时也在自己的著作中阐述了自己对于琴乐审美的观念。”“嗯嗯嗯。”把不忍心看见金麟之后惨状的苏格自动接替了金麟刚刚的职位。木之安看见苏格小姑娘带着一丝奶气的白嫩笑脸和她目光中认真的眼神，心中带着几分柔软用对于女儿的温柔点了点头，接着讲。“在中国所见的最早的七弦琴出土文物就是一把战国中期的古琴。它来自于1993年湖北荆门郭店，样式与曾侯乙墓的十弦琴十分相近，可以证实两者之间的同源关系。”“唔唔唔唔唔~”这是看见苏格刚刚捋虎须没事后勇于作死的金麟发出来的，只见他那张白面包子脸上一只凝白如玉的纤手死死地捂住了金麟的嘴。嘿，这好好的一个男孩子这时候这么长了张嘴，姐姐我好不容易把你从木老师的铁掌下扯出来一点，你倒好是不是感觉不暖和了！自己从过去把头发放回他手上！！！苏格越想越生气一个不注意下手重了点。在金麟不讲话后她松开了命运之掌就看见金麟那张脸上一个红红的手印十分明显，苏格看见自己的杰作后不好意思的撇开脸转过身红了耳朵。
“在魏晋六朝的时候，古琴艺术有了重大的发展，对于琴的演奏已经从文人身份象征转向为个人的爱好。这时候古琴已经确定无疑地呈现出合体全箱式、七弦、两足、十三徽的成熟风姿。这时古琴的形制已经基本稳定并一直流传延续到现在。”看见金麟惨状的木之安一脸淡定的接着讲，还顺便给了苏格一个赞赏的眼神。
“至于到了隋唐时期，由于结束了南北分裂的局面，创造了空前盛世。此时的社会稳定，经济繁荣，一派昌盛辉煌之景而清正优雅‘淡而味’的古琴音色便不受贵族阶层欢迎了”“那那个时候流行什么呢？”对于盛唐音乐十分向往的陈淼淼提问。
“在那个大气辉煌的时代，人们追去喜爱一些表现力更强，或者说更热闹的乐器。比如说琵琶。它适合浪迹天涯的艺人，适合一路风尘的人们，适合大漠孤烟，适合红尘中性情中人。尤其琵琶音域广阔、演奏技巧繁多，具有丰富的表现力，和唐朝的气象相符合。关于琵琶曲我想最为出名的《昭君出塞》了吧。在或者说箜篌这一十分古老的弹弦乐器也在唐朝大放异彩。箜篌的历史悠久、源远流长，音域宽广、音色柔美清澈，表现力强。除宫廷雅乐使用外，在民间也广泛流传。在《隋书音乐志》中就有记载：‘今曲项琵琶、竖头箜篌之徒，并出自西域，非华夏之乐器。’另外属于打击乐器腰鼓，因为伴随着舞蹈动作时双手各执鼓槌击奏的这种形式也在那时深受欢迎。这种形似圆筒，两端略细中间稍粗，长约34厘米两面蒙皮。框上有环，用绸带悬挂在腰间的乐器可以说是非常热闹了。”木之安详细解释道。
陈淼淼想象了一下腰鼓的演奏，脑海里浮现的是一张标准的黄土高原上淳朴脸，一件白色的小褂，一根红腰带，再配上一双黑色的布鞋。啊啊啊啊啊啊啊啊啊这和自己之前幻想的唐代那种金碧辉煌纸醉金迷的盛大而又荒唐的音乐景象完全不同。现在她对于大唐音乐聚会的想象是：一个光裸着上半生的关西大汉抱着铁板铜琶，赤着一双蒲扇大的脚在鎏金地面上，用秦腔高唱大江东去；小白褂子，红腰带，敲着腰鼓的陕西汉子在莺歌燕舞之间放声高歌！！！陈淼淼想着想着就把心里话说了出来。
看见身边几位满脸黑线的看着自己，陈淼淼有一点点羞耻，但还是硬着脖子是反问道：“难道不是吗！”木之安看着陈淼淼一脸‘你给我解释！我不听我不听！’的表情，莫名的气势就降了下去。他愣了半晌，才开口道：“其实往好处想，想想看唐代的仕女，端坐在箜篌边，肤若凝脂，素手纤纤，泸边人似月，皓腕凝霜雪。在灯火明亮处，红裳白肤红唇墨发，灯火微光映在脸上。这样想不就是好看的吗？”
陈淼淼拧着眉头仔细想了想感觉自己关于盛唐音乐会的美好印象又回来了，尽管心中依旧有着两个大汉的样子。
木之安看见陈淼淼松了一口气后才放心接着将：“至于之后的宋朝，由于皇室对琴文化非常重视，宋徽宗赵佶曾设‘万琴堂’搜罗天下名琴，而且赵佶本人也是一位优秀的琴者。当时统治阶级的提倡再加之文人的广泛参与，这就让宋代的琴曲数量大增，质量也前所未有的提高。在这一时代，还出现了前所未有的官方‘琴局’，其琴具有定式，长短大小如一，故称之为‘官琴’。宋琴的外形也一改唐琴拱圆的特点，变得比较扁，从而形成‘唐圆宋扁’之风格。”木之安的手指向展柜里面的几张宋琴，三人看见的的确确相较于唐琴的圆润，宋琴的样式稍扁。苏格猜测这也有可能于当时两个朝代不同的审美和文化价值观有关。
木之安接着讲到：“古琴发展到了明清时期。在城市经济繁荣，市民阶层扩大的背景下，琴界也日趋活跃并形成了一些琴派，如：金陵派、虞山派、广陵派、泛川派、梅庵派、诸城派等。明代的帝王经常组织大批的造琴活动，从而催生出了一些斫琴能手。在嘉靖年间，有为益王造琴的涂桂；崇祯年间有为内府局监制的琴张，他们与其他工匠一起成千上百地为官方造琴。”
木之安喘了一口气接着讲述：“可惜到了清末和民国初年，由于战乱和社会变迁，特别是外来文化的入侵对于本土文化的打击特别大。在这两股的打压下，曾经辉煌一时的古琴也逐渐地走向末路。但是也有一批古琴爱好者，依旧不放弃自己对于古琴的爱，仍然凭借着自己的努力创建了不少琴会组织。他们的活动在当时也具有一定的社会影响力。当然在建国之后，古琴音乐又在大批社会人士的帮助下重获新生。在全国音协、□□、广播局联合举办的全国范围的调查、收集和整理工作的努力下，使流失于民间的各种传谱得到保护，并录制了一批珍贵的音响数据。还有一些琴家经过艰苦的探索和推敲，发掘出了一大批失传的古代名曲，使绝响的优秀琴曲重发妙音！”
作者有话说
第14章 第 14 章
