晋江文学城
下一章 上一章  目录  设置

2、第 2 章 ...

  •   简析云纹图案在服装设计中的意义

      --------------------------------------------------------------------------------

      作者:太原理工大学轻纺工程与美术学院姜中华
      摘 要:云纹作为一种装饰纹样深的人们的喜爱,千百年来流传至今,为何现代人们仍然对纹饰的喜爱有加。究其原因,我们需要了解中国云纹本身的文化内涵和美学价值。和在中国历代服饰图案和丝绸纹样中显示出来的哲学的。宗教的。伦理的。市俗的情感和意念。服装要体现风格和特色,对传统文化的继承和发扬是必不可少,云纹在现代服装中的意义和价值重大,更体现其文化内涵与美学价值。
      关键词:云纹文化内涵审美价值 时尚设计风格
      Abstract:A lot of years spread until now,The cloud pattern takes one kind of decoration dermatoglyphic pattern deep people's affection.But why the modern people still love the decorative design in a utensil affection.Investigates its reason,we need to understand the Chinese cloud pattern's cultural connotation and the aesthetic value.And philosophy which demonstrates in the Chinese all previous dynasties clothing design and the silk dermatoglyphic pattern,religion,ethics,common custom emotion and thought.the clothing must manifest the style and the characteristic,and develops to traditional culture's inheritance is essential,the cloud pattern is significant in the modern clothing's significance and the value,manifests its cultural connotation and the aesthetic value.
      Keywords:cloud pattern,cultural connotation,esthetic value,fashion design style

      一、云纹的文化内涵与审美价值
      云纹是我国丰富多彩的装饰纹样中典型的一种,被广泛装饰在我国古代的建筑、雕刻、服饰、器具及各种工艺品上,云纹形态多样,有十分抽象规则的几何图形,也有生动形象的自然图形。古代人们长期的采集和耕作实践,对云和雨决定收成的影响产生期盼和敬畏。使云在人们心中得到升华和抽象,对之产生崇拜和敬畏之情。

      云纹所具有的审美代表性在于它的视觉形态特征体现了民族审美感觉或审美心理的普遍现象,适应了中国人注重事物形态审美习惯。在面料中有些是作为单独纹样使用,但大多与富有浪漫主义色彩的想象纹样以及现实生活中的自然素材相结合使用。如与龙、凤、山石、海水、火焰、乐器、吉祥文字、花卉等等,组成特定寓意和吉祥象征主题的图案,不仅美化面料还表达了寓意和对美好生活的希望。

      二、云纹图案的发展
      经过几千年的发展演变,云纹图案得到不断的丰富,每个历史时期的云纹样式,都融人各自时代因素的不同风貌。中国云纹艺术因此显出它的博大和精深,有着无限的魅力。按云纹不同时期所具有的特点,可分为以下几个发展阶段:

      1.云纹发展的早期阶段
      彩陶上的原始旋纹是十分典型的抽象几何纹。有一部分学者认为,它们就是早期的纹样式。作为远古的文化遗存,它在当时是否有“云”的指征意义,现在还无法断定。仅从形态来看,似乎可以看出:楚汉云气纹、先秦卷云纹、商周云雷纹与新石器时代的彩陶旋纹,有着一种比较明显的承继关系。但人们一般把多见于商周青铜器装饰的云雷纹,视为云纹的早期形态。在云纹的发展历史中,云雷纹具有重要的意义。

      2.云纹发展的鼎盛时期
      汉代是我国云纹运用面最广,也是云纹形态最为丰富和最为生动的时期之一。出现了云气纹、卷云纹、云兽纹等新型云纹形式。
      在云雷纹的基础上,卷云纹通过对其构形元素的“简化”和结构模式的“打散”。确立了自身的存在形式,简化的勾卷也从此成为后来云纹形态演绎普遍采用的定型化元素。

      在卷云纹的基础上,汉代出现了极具时代感的云气纹,构形元素除了依然作主体的勾卷形外,云气纹中还出现了“云尾”这一新的成分。在纹样构成中起着加强力量和速度感的作用,增强了汉代云气纹特有的一种气势。这时云纹的发展进入了鼎盛时期。
      汉代云气纹统摄全局的流动感和生机勃勃的雄浑气息,在魏晋南北朝的流云纹上得以继续保持。作为中国云纹意向最透彻也最简洁的感性阐释,流云纹把自云雷纹以来的“简化”变化趋势强化到极致,使魏晋南北朝的装饰空间呈现风起云涌、情驰神纵的生动。

      3.云纹发展的成熟时期
      隋唐是朵云纹盛行时期。宋代云纹在总体上依然是朵云样式。元代朵云纹往往呈现较强的组合感。唐宋以来,顺应时代的审美要求而日趋丰富的装饰元素,使朵云纹的架构显得负荷日重。元代所呈现的构形元素单位必然加强,正是朵云形态化过程中,叠云纹是一种呈面状展开,铺张、繁复的云纹类型。它一般由层叠茂密的勾卷云头,加上弯转曲折、流动通畅的排线云躯而够成。在中国云纹体系中,如意云纹是最具抽象品格又认同普遍、应用广泛的一种类型。

      云纹形态的整体演变趋势呈现为:在原有的基础上,结构日趋复杂、造型日趋丰厚、形象日趋细腻。这些可以概括为精致化的发展趋势,根本体现了中华民族为满足自身审美需要所作的不断努力。艺术形成发展的一般规律表明,日益增进的审美经验和表现要求一旦到了一定程度,便会突破原先的形式构架去寻求适合自己的表达形式。

      三、云纹图案在服装面料中的运用
      中国历代纺织品中的云纹,在其漫长的历史发展进程中,在各个不同时期和不同层次上呈现出千差万别、丰富多彩的不同样态。在中国纺织纹样发展史,除了龙、凤纹,几乎没有哪一种纹样的演绎发展的历史跨度、运用的广度,能够和云纹相比。从某种意义上说,云纹也是我国古代图案中最具民族象征意义的纹样之一。

      云纹被广泛运用到各种纺织品中,如衣帽鞋包等服装服饰、帐帘、帐幔、地毯等许多室内装饰织物及各种用品的包装装饰。民用服装面料中云纹图案的装饰,不同时期不同朝代具有不同的特点。商周时期多见中心对称、反复连续图案的组织形式。到了汉代又多以主纹的形式,以重叠缠绕、上下穿插、四面延展的构图形式出现。唐宋时期随着朵云纹、如意云纹的出现,云纹形态进入定型化阶段。在装饰风格上,唐宋趋向装饰化,明清以后,云纹逐渐走向民间世俗,吉祥含义更为突出。云纹多与其他纹样配合使用。

      汉代服饰面料上的云纹形态以云气纹为主,在卷云纹的基础上,云气以幻想和浪漫主义手法,不拘一格地进行变形,形成了舒展流畅,动感强的风格,极度夸张,饶有风趣。其特色是用流动的弧线上下左右任意延伸,转折处线条加粗或加小块面,强调了动态线,丰富了形象。汉代延续战国时期的服饰风格,在图案的追求上更加趋于大气、明快、简练、多变。人们把对自然之气的现实体验,对美丽仙境的浪漫理想,对升天不老的热切渴望,化作抽象的云气动物纹。这别出心裁的构思和表现手法,属大胆的艺术夸张,饶有风趣,特别有形。这种云纹图案在服饰运用上得到了进一步发展,汉代的织绣工艺表明,这一时期是我国染织史上第一个兴盛期,织物纹样达到了很高水平。汉代的纺织云纹多见以刺绣的形式保存至今,由于刺绣可以自由地在织物上施以各色丝线,不受机械限制,绣出的图案生动流畅、绚丽多彩,最能反映人们的审美爱好要求,因而艺术价值极高。西汉前期马王堆墓葬出土的刺绣品中,有长寿绣、信期绣和乘云绣的三种刺绣样式,均属云纹中的极具代表性的云气纹。

      隋唐服饰图案的设计趋向于表现自由、饱满的艺术风格。这时,中国云纹形态的演绎随着朵云纹和如意纹的定型而整体地进入定型化时期。从构型元素或单位到结构模式,从造型形象到装饰格局都形成了相应的程式。风格样式的变化不再像以往那样更加频繁、跌宕突兀,而是节奏平缓地逐渐推进、演化。汉代已有初形的如意云纹,在唐代呈现高度程式化并被广泛的加以运用。以云之神气冲和万物之情态的“衍化”造型意象,大量的植物纹、动物纹宛如云纹舒卷自如、回转流动、神采飞扬。宋、元、明、清时期的服饰在图案上不仅将云纹发展成朵云纹样,而且更多的运用了吉祥寓意的手法,如四合八宝连云,如意连云。还有龙凤狮子蝙蝠等图案的陪衬。特别是清代服饰是我国服饰发展的鼎盛时期,各种服饰件更加完善、图案更加繁琐,等级观念森严明确。

      四、云纹在服装设计中的意义
      在近几年的服装设计、服装发布会、面料设计等各项国内外活动中,运用最多的美学语言无疑是“中国风”,这里所谓的“中国风”是指东方美学符号,涉及到中国传统文化、民族文化及民间文化等范畴,但挖掘更彻底,运用更广阔、目标更明确。其中有些设计师在图案运用上就已经把“云纹”作为自己的表达语言,并形成了自己独特的风格。在我国上海召开的APEC会议上,各首脑中装衬衣的面料采用的是一款有“纤维皇帝”之称得“万寿缎”,装饰有“福”、“禄”、“寿”的云纹花图案,传递着吉祥、永久的祝福。在不久前结束的名城会上,各历史名城的市长们亮相的也是以云纹作底的唐装。盛会领导们的服装,设计师们都借助云纹这一中国传统图形元素作为题材设计而成。再看中央电视台2003年春节晚会节目主持人所穿牡丹纹妆绸缎晚礼服,整个礼服后片是满地暗花云纹缎,前片则以牡丹为主纹饰,礼服雍容华贵、完美极致又尽显东方女性的温婉别致。云纹在现代纺织品设计中的意义从以下两个方面分析:

      1.意长味浓的隐喻价值
      龙、凤等纹样同样是极具中国传统特色的服饰,那么,这些特定场合的服装纹饰为何不选用龙、凤而都喜用云纹?中国传统意义上龙、凤的艺术,首先是政治、伦理与政权的象征,作为艺术形象,它在一定程度上挣脱一般政治伦理的观念域限,走向审美,但在具体的使用上还是会受到一定的限制。试想如果APEC会议或名城会上的代表们都身着龙纹服装,那就极为不妥。而云纹,不论从审美还是从文化的角度,都比龙、凤纹有着更为广泛的适应性,首先其抽象性装饰图形,能将现代时尚演绎到极致;其次,无穷变化的形态,蕴涵着无限的演变发展的可能性,具有极强的适应性。因此,在现代纺织品设计中,融入了现代设计语言的云纹仍具有相当的使用价值。

      2.中国而现代的审美意境
      中国云纹的意境表现了道家超旷空灵的美好理想,更有直探生命的浓浓禅意。这种意境的美在于体现了一种永恒的生命力,一种深入万物本原的宇宙意境。中国纺织品中的云纹就是在这种理想的美学哲思忠,焕发出独特艺术魅力。这种“宇宙秩序”在艺术领域是以“意境”体现出来的。中国纺织品中云纹艺术的发展成熟也像其他艺术一样,与中国的形而上的精神基本上是同步的。如纺织品中常用的如意云纹,所呈现出的平中见曲、稳中喻动、实中含虚的别样生动姿态,就极为贴切地阐述了中国美学历来崇尚的“蕴藉”、“空灵”,高度地体现和适应了中华民族的特定审美心理与审美习惯。

      成功的现代纺织品及时装设计中传统云纹的运用,在保持云纹自身所特有的传统而现代的审美意境的同时,或多或少地都融入了时尚的设计元素,而这种时尚元素往往来自另一种类型的文化。据纺织界有关人士分析:现在、将来纺织新文化,一定是融合东西方两种文化优点而加以新的创造的纺织新文化。

      总结
      通过对我国纺织品中云纹的梳理、分析与研究,使我更加清晰地认识到云纹在我国纺织品中的地位和价值。云纹之所以在我国纺织装饰中历经千年不衰,首先因为云纹蕴含着中华民族崇高自然的观念,云纹石先民对自然崇拜的一种图形形象。一般来说,倘若没有比较稳定的观念作支撑,一种纹样形式既不可能呈现旷日持久的演绎历史,也不可能获得广阔无限的运用空间。正是云纹内在的理想观念,使云纹具有了无限的生命力。

  • 昵称:
  • 评分: 2分|鲜花一捧 1分|一朵小花 0分|交流灌水 0分|别字捉虫 -1分|一块小砖 -2分|砖头一堆
  • 内容:
  •             注:1.评论时输入br/即可换行分段。
  •                 2.发布负分评论消耗的月石并不会给作者。
  •             查看评论规则>>