《偷师学艺》ΨΞζ

8、《霜梅刃》 作者：飞鸟樱桃

　　景物杂谈

　　在小说里写景写物对许多作者来说，是最容易的事。树啊，花啊，草的；清风啊，明月啊，夕阳的，只要是能想到的身外之物，都是有写头的。用词文雅些，那就是有意境；用词华丽些，那就是渲染气氛。

　　我常常疑惑为什么要去写这些细枝抹节的东西。不善于此道，但别人都写啊，还写得很美，我就禁不住要去照虎画猫。结果当然是可以预见的，不伦不类，罗哩罗嗦。有一次，我突发奇想，把自己文章里的景物描写都去掉，看看有什么不同。不幸的很，故事照样转承，人物照样相爱，倒是节奏变得快了些。一次实验，我就明白，我还没有抓住写景写物的真谛。

　　《霜梅刃》，挺文雅的题目，不过故事和人物都不能用文雅来形容。一个老眼昏花，日暮迟年的花匠，生时身无长物，死时无墓藏尸。故事不复杂，有一点小小的出人意料，不过回头想想，很是顺理成章。故事完全用老花匠的思维和语气讲来。用贴切两字来评价，大概不为过。说到这里，应该是没什么好继续的了。但是，我止不住来回看了好几遍，扪头琢磨了不下三、四个会合。

　　为什么呢，飞鸟在故事里从开始到终结，反复在写一个事物 ── 腊梅。花匠种的腊梅。要说这也不是什么新奇的东西。掏一千篇文去看看，没有八百，也有五百会有写腊梅的。于是，好奇心起。我将文中所有有关腊梅的文字都盖去，看看有什么不同。

　　不一样了，一切都不一样了。没了腊梅，那刀为什么会叫霜梅刃？没了那朵小花，老花匠就是一个普普通通的糟老头子。没了那抹香，故事的转承不对劲了。把那些文字重新亮出来，平平淡淡的一个故事刹那间生气勃□□来。其实我很想用闪闪发光来形容的，不过那样会显得我太粗俗了。

　　我不敢说从飞鸟的文章里就偷窥到了写景写物的真谛，但是我绝对偷到了绝妙的技巧。

　　飞鸟从不一样的感官入手，去描写了一个平常的事物。就拿我自己来说，头开始下手描写点东西，很直接的就写我看到了什么。读故事吗，得用眼睛看的，没法用鼻子闻，没法用舌头尝，没法用耳朵听，没法用手指摸。可是，飞鸟的写法，就是让我闻到了花香。这花香随着故事的发展忽淡忽浓。除了开篇处，整篇文章都是从花香去写腊梅的。值得提一句的是，这花香描写都是从老花匠的角度写的。

　　更妙的是，这花香的描写居然串联起了故事关键之处。老花匠喜欢腊梅的香，即呼应了从前那把刀的名字，又暗指了老汉心底深处对前半生的记忆。年纪大，鼻子不灵了，闻不大到梅花香了。飞鸟用这段埋下了悲剧的伏笔，也用这来告诉读者，老汉是想忘却前尘的。老汉折了一朵腊梅，别在钮眼里。很不起眼的一句话。要是仔细体味的话，不难看出飞鸟想要在读者心里种下一粒种子 ── 老汉的心里依旧有那把刀，依旧隐藏着当年的侠情。后来老花匠竟又是觉得花香浓了，那是因为他的热血又在沸腾了，他要去惩恶扶善。最后，腊梅花香在老花匠死后变得最为浓烈。那是一种昭示，一种延伸，一种升华。老汉死了，并不意味着世界就没救了。

　　看罢掩卷，觉得不枉重复的阅读。写景写物，再平凡的事物换个感官入手，就会有新奇之处。要写一个事物，写一遍是浪费笔墨，反复用它，让它成为文章除人物情节外的亮点。挑中要写的事物，不要孤立得写，那会招人厌的。把景、物的描写揉到故事里去，把一个特定的景或物写成是某个人物专属的。

　　借用好友境外RMB的话，写景写物的最高境界就是，“要写那就写成独一无二的，写成跳出了这文这情这境便不可用的”！

作者有话说

　　《霜梅刃》