《第十年与第七年》奔跑的番茄

43、工作室的“破圈”

　　八月的一个闷热下午，苏念正在工作室里对着新作品发呆。画布上是一片朦胧的色块，她原本想描绘夏日庭院的光影，但笔触却迟迟无法落下。创作有时就是这样，越是熟悉的题材，越难找到突破的角度。

　　电脑提示音打破了室内的寂静，一封英文邮件出现在收件箱里。苏念漫不经心地点开，随即睁大了眼睛。

　　“林墨！”她冲着书房方向喊道，声音因激动而微微发颤。

　　林墨闻声而来，手里还拿着刚打印的法律文件：“怎么了？”

　　“你看这个，”苏念指着屏幕，“法国奢侈品牌L'?me Jardin发来的合作邀请！”

　　林墨俯身细读邮件。这是一家以“花园灵魂”为理念的法国高端生活方式品牌，正在寻找亚洲艺术家合作推出限量系列。他们在某个艺术论坛上看到了苏念“痕迹与光芒”展览的资料，尤其对其中将自然元素与现代生活结合的作品感兴趣。

　　“他们想邀请我去巴黎讨论合作细节，”苏念的声音仍然带着不可置信，“下个月！”

　　林墨仔细阅读着邮件中的每一个条款，律师的本能让她立即开始分析其中的商业价值和潜在风险。这是一个难得的机会，品牌的知名度、合作的性质、甚至时间安排都恰到好处。

　　“你需要立即回复确认意向，但同时要请对方提供更详细的合作方案，”林墨理性地分析，“包括预算、版权归属、具体时间表...”

　　苏念的笑容微微收敛：“你不想我去吗？”

　　“当然不是，”林墨立即否认，随即意识到自己的反应过于职业化，“我只是希望确保你的权益得到充分保护。”

　　苏念松了口气，重新绽放笑容：“我知道，有你在真好。”

　　但随后的几天里，初期的兴奋逐渐被现实的压力取代。品牌方发来了详细的项目说明——他们希望苏念以“都市中的自然痕迹”为主题，创作一系列作品，并从中提取元素应用于品牌的家居饰品线。合作包括前期创作、巴黎的研讨会、产品设计监督以及后续的市场宣传活动。

　　工作量之大超出了苏念的预期。

　　“我从来没主导过这种规模的商业项目，”深夜，苏念对着满桌的资料叹息，“而且还要去巴黎开会，用法语交流...”

　　林墨放下手中的书，注视着她：“你担心的是什么？”

　　“一切。”苏念苦笑，“我的语言能力、我的专业度、我能否在商业需求和艺术表达间找到平衡...他们可是国际大牌，而我连团队都没有，只有一个小小的个人工作室。”

　　林墨思考了片刻，然后起身去了书房，回来时手里拿着一份文件夹。

　　“这是我为你整理的相关法律条款和商业合作注意事项，”她把文件夹放在苏念面前，“不是要替你做决定，而是供你参考。”

　　苏念翻开文件夹，里面是林墨整理的关于知识产权保护、合同谈判要点、国际项目执行流程等资料，条理清晰，重点突出。

　　“另外，”林墨继续说，“如果你需要，我可以帮你审查合同，以你工作室法律顾问的身份。当然，最终的决定权在你。”

　　苏念抬头看她，眼中满是感动：“这就是你支持我的方式？”

　　“我认为这是你最需要的支持方式，”林墨回答，“尊重你的独立决策，同时提供你需要的专业帮助。”

　　这种支持方式在接下来的几周里得到了充分体现。林墨没有像过去那样直接为苏念安排一切，而是退后一步，成为她随时可以咨询的后盾。当苏念为项目预算头疼时，林墨教她如何制作专业的成本分析表；当她对合同条款犹豫不决时，林墨用通俗的语言解释每一条款的意义；当她为巴黎之行的安排焦虑时，林墨只是分享了国际差旅的注意事项，而不是直接为她订票订酒店。

　　“你真的不跟我一起去吗？”临行前夜，苏念一边整理行李一边问。

　　林墨摇摇头：“这是你的项目，你的舞台。而且我下周有庭审，走不开。”

　　苏念理解地点头，但眼中仍有一丝不安。

　　林墨走到她身边，轻轻拥抱她：“你完全有能力处理好这一切。记得你为我的公益诉讼发起的艺术活动吗？你那时面对的压力不比现在小。”

　　这句话给了苏念莫大的安慰。是的，她曾经用艺术为正义发声，引发了广泛的社会反响。那个勇敢的自己去哪了？

　　巴黎的行程紧凑而充实。品牌方对苏念的作品表现出极大的尊重，讨论会在平等专业的氛围中进行。令苏念惊讶的是，她独自应对各种商务场合的能力远比想象中强——那些从林墨那里学到的谈判技巧、逻辑思维方式，与她自身的艺术敏感度结合，形成了一种独特的工作风格。

　　“苏小姐既有艺术家的灵气，又有商业合作的务实，”品牌总监在最后一次会议后称赞道，“这种结合很难得。”

　　回国的飞机上，苏念看着窗外翻滚的云海，心中充满了崭新的自信。这种自信不是来自于他人的肯定，而是来自于她独立应对挑战并成功的经历。

　　然而，真正的考验才刚刚开始。

　　回到工作室后，苏念立即投入到紧张的创作中。品牌方要求的作品数量和质量都相当高，而且有严格的时间限制。她开始长时间泡在工作室里，常常忘记吃饭，深夜回家时满身颜料。

　　林墨默默调整了自己的作息，确保无论苏念多晚回家，都有一盏灯和热好的饭菜等着她。她不再追问工作进展，只是在苏念偶尔倾诉时认真倾听，在对方寻求建议时给出意见。

　　一个周五的晚上，林墨发现苏念独自坐在黑暗的庭院里，肩膀微微颤抖。

　　“怎么了？”她轻声问，在苏念身边坐下。

　　“第三稿又被否了，”苏念的声音带着哭腔，“品牌方说缺乏商业吸引力...我已经尽力了，但就是找不到那个平衡点。”

　　林墨没有立即安慰或给出建议，只是静静地陪着她。

　　“有时候我觉得，”苏念继续道，“商业合作就像是在一点点吞噬我的创作灵魂。我为什么要接这个项目？就为了那点名声和报酬吗？”

　　“你接这个项目，”林墨平静地回答，“是因为它提供了一个平台，让更多人看到你的艺术。记得你曾经说过，艺术不应该只存在于画廊和博物馆，而应该融入日常生活吗？”

　　苏念抬起头，泪眼朦胧中，林墨的轮廓在月光下格外清晰。

　　“你现在做的，正是让艺术融入日常的实践。过程中的困难不可避免，但你不必独自承担所有压力。”林墨轻轻握住她的手，“明天是周末，我整天都有空，如果你需要第一个读者的话。”

　　这个提议成为了转折点。第二天，苏念终于让林墨进入了工作室，观看她反复修改的作品。林墨没有用专业术语评价，只是诚实地说出自己的感受——哪些色彩组合让她感到舒适，哪些构图引发了她的思考，哪些元素让她想了解更多。

　　“你不必为了商业性完全牺牲自己的风格，”林墨最后说，“你的价值恰恰在于那种独特的视角。也许问题不在于作品不够商业化，而在于你还没有找到最有力的方式来表达你的核心概念。”

　　这番话如醍醐灌顶。苏念重新审视自己的创作方向，不再试图迎合所谓的“商业吸引力”，而是回归到自己最熟悉的领域——记忆与自然的交织。她想起了庭院里的玫瑰，想起了埋在地下的秘密，想起了与林墨共同生活的点点滴滴。

　　灵感如泉水般涌出。

　　在截止日期前的最后一周，苏念完成了一系列令人惊叹的作品。她以“私人花园与公共空间”为主题，描绘了都市环境中自然痕迹的存续与变迁。画作中既有庭院里亲密的植物细节，也有城市角落顽强的野花野草，色彩温暖而富有层次，既有艺术性又具备广泛的吸引力。

　　品牌方对最终作品非常满意，认为它们“完美融合了诗意与可接触性”。

　　项目成功落定的那天晚上，苏念和林墨在庭院里开了瓶香槟庆祝。夜空清澈，星光点点，两只狗安静地卧在她们脚边。

　　“谢谢你，”苏念举杯，“没有你的支持，我可能中途就放弃了。”

　　林墨摇头：“我提供的帮助很有限，这是你独立完成的项目。”

　　“不，你不明白，”苏念放下酒杯，认真地看着她，“你不是替我解决问题，而是相信我能够自己解决问题。这种信任比任何实际帮助都更有力量。”

　　她停顿了一下，眼中闪着光：“以前我想和你并肩，现在，我终于觉得我们是在各自的跑道上，却能互相照亮了。”

　　林墨感到心中涌起一阵暖流。苏念的成长如此明显，她已经从那个依赖他人肯定的年轻艺术家，蜕变为能够独当一面的创作者。而这种蜕变，并没有拉远她们的距离，反而让她们的关系更加平等和牢固。

　　“为互相照亮。”林墨举杯，与苏念轻轻碰杯。

　　夜风中，玫瑰的香气格外浓郁。苏念看着那片即将盛开的花丛，想起自己埋藏的秘密，嘴角泛起微笑。有些惊喜还需要时间才能揭晓，而好的东西，永远值得等待。

　　就像她们的爱情，在各自的成长中不断深化，在互相的照亮中愈发璀璨。