《耽美名家vs东瀛歌姬》rien

11、下（12~16）

　　十二、暗夜流光vs 漂流歌姬—矢井田瞳
　　全方位创作才华、硬底子的嗓音、鲜明的流行感，再加上绝不妥协的音乐质感，俨然建立了日本新女孩主义———就是矢井田瞳。
　　00年夏天，凭借一把吉他与精心炮制的单曲《I like》，Yaida一人独行英国伦敦与曼彻斯特万人演唱会，以新人之姿举行Live并大胆透过网路实况转播。极具感染力的开朗台风与爆发力十足的深厚唱现场功底征服了无数歌迷——而漂流的少女也在此刻成长为了歌姬。
　　Yaida的音乐取材广泛，元素丰富且流行感强，但总体上来讲，歌路却还是更多的偏向轻摇滚+朋克风——而曾风靡七十年代的摇滚朋克也在Yaida的理解下，被赋予了更多的流行感，Yaida的音乐——有摇滚的力量，而无摇滚的喧嚣；有朋克的精神，而无朋克的颓废——或许也与Yaida的性格有关——不喜欢总待在一个地方，而更愿意去寻找更多更新的东西，一把吉他走天涯，即使只是漫无目的的漂流，但也乐趣无穷~

　　暗夜中流动的光华，当然是漂流的了！（笑……）
　　如果说冥王大是气势，慕容大是气度，清静大是气魄，狐狸大是气派，那暗夜流光大毋庸置疑就是气质了。
　　其实暗夜流光大的作品rie就只看过《十年》一篇，不过一篇《十年》已足够让rie五体投地，想见上帝~
　　如果八十后像火，那么七十后就像风——感情相对来说并不那么张扬，但却会随着时间推移而变得淳厚，就像《十年》——总觉得流光大的文字有一种低调的华丽感，但却又蕴含着一种宁静的爆发力，所以即使很难在文中找到具体的高潮，但也依然能清楚地感受到文中那漂流的感情——猜不到结局，也想象不出明天，压抑在现实与道德的夹缝中，但却无法就此消失，只能随着时间缓缓漂流着，一百二十个月，三千六百五十天，八万七千六百个小时……
　　《十年》写实得更像是一部同志文学，有同志的感伤无奈，而无同志的现实悲剧，有耽美的浪漫美感，却又有些高于耽美的娱乐定义，所以我觉得它还是真正的耽美（rie心中耽美与同志的界限可是泾渭分明的~）——何况本文的题目可是“耽美”名家！（笑……）

　　十三、DOUBLE BY DOUBLE：闪兔二人组vs KOTOKO&川田まみ
　　出击！红樱桃之吻！！！（RIE COS LOLITA~~~）
　　北海道创作团体——I’ve的当家歌姬KOTOKO，是个身材超娇小，带点小巫婆气质的女子，擅长电波系快歌而有“电波歌姬”之称的KOTOKO，嗓音先天带有着一种金属般的质感，所以即使在动感十足热闹非凡的多重电子配乐中也决不会被淹没，相反却更显得活泼烂漫——毫不做作的可爱唱腔，轻松有趣又不失细腻的优秀歌词，任性而又羞涩的青春心态——KOTOKO的每一首歌都足以挑起听者的兴奋神经啊！
　　说起耽美界的甜文大家，自然首推Bunny大，只要想到小鬼系列，就立刻会有尖叫的冲动——可爱~~~~！pretty~~~~！KAWAI~~~~~！天，怎么可以那么甜那么可爱那么让人有想蹂躏的冲动呢？？？不过Bunny大的甜文虽然却从头甜到尾但又绝不会软趴趴的——小鬼们可是个个有思想有主见有够让人大吃一惊的，而那种可爱的刁钻、可爱的任性与另类但绝对真心的示爱方式也让每只小鬼都带着种超无敌的，无邪的邪气——在看着小鬼系列的时候，绝对会被其中迸发的元气、活力、灵性而深深吸引的。谁说耽美的玩意儿只有H和虐？

　　与KOTOKO同属I’ve的川田麻美，近几年风头越来越劲，无论在动画界还是游戏界都受到了越来越多的瞩目，不过有此成绩，麻美靠得并不全是运气——炉火纯青的转音与颤音技巧，但就演唱实力来说就足以令听者折服，而麻美的音乐风格则是十足的电子曲风，强劲上口的节奏配上麻美出色的“麻美颤”——动听且兼具空灵与流行，时尚气息极浓~
　　《终身操盘》、《那时花开》、《猎血同盟》、《翻云覆雨》、《海中篱》、《遨游记》，闪灵大真是古今皆宜啊！强攻强受+扼腕结局（为什么我更喜欢分手版的《终操》？为什么？）；超能力+诡异灵能事件中的情愫；武侠风+亦正亦邪的魅力配角；神话风+一对苦情爱侣+一对欢喜冤家（为什么我还是喜欢悲剧版的《篱》？到底为什么？）。闪大的文大多都是后妈的剧情与亲妈的结局，仿佛麻美的歌声中那种激荡的颤音般，带的人起伏不定啊！而闪大的作品风格虽然不是太多变，但或苦或甜，或虐或宠，也大多紧跟或者说是引领耽美潮流啊~

　　ps：闪兔两位是好友，而KOTOKO&川田麻美也经常在同一部动画或游戏中合作，一个唱OP，活力可爱；一个唱ED，本色时尚，也为很多原本无聊的动画增色了不少~

　　十五、琴妮vs RURUTIA
　　RURUTIA，意为“恩惠之雨”，而这样一个带有诗人般情怀的艺名，也注定了它的主人不会是个单纯重视市场反应与商业利益的一般歌手。
　　天籁般的嗓音、空灵的newage曲风与唯美到几乎无法翻译的歌词，RURUTIA的感觉与世界级的音乐人——“天使在歌唱”的恩雅先生有些相似，但身处功利至上的日本乐坛，RURUTIA却注定无法成为东方的恩雅，也所以，在听着RURUTIA带来的美好音乐时，rie总会不自禁地替她可惜。
　　作词作曲编曲，甚至自己的音乐录影带都可一手包办的全能才华，以及“决不向商业妥协”的音乐理念，造就了这个女子的奇异魅力——RURUTIA的歌也许会让人觉得晦涩，因为它包含着RURUTIA那令人难以想象的音乐才华与生命感悟，是需要听者付出时间与耐心去认真体会的，但回报的，则是难以名状的震撼与感动。

　　看过《扬风魅影》后，rie对琴妮大崇拜的无以复加，认为单就这一篇未完成的作品，已足够琴妮大奠定江湖地位了，而rie还认为，单就成就而言，将琴妮大比作“昭和歌姬”美空云雀或“传奇歌姬”中岛美雪都毫不为过。但是思索在三，却还是决定把琴妮大与RURUTIA放在一起。
　　RURUTIA的歌是经典——它不屑与时下被各种噱头宣传包装出来的速食歌曲比肩，但也因此，它偏离了主流音乐，所以想要被大众接受会有一定的难度；《扬风魅影》是一篇绝佳的好文——它架构庞大、行文严谨、立意深刻、深具外文名著的风采与气势，但是……却觉得耽美的类型有些压制了它的成就——耽美是能让人放松心情的娱乐性文学；但《扬风》却是需要你怀着感悟的心情来阅读的心血性作品，所以将《扬风》划为耽美，真不知道是《扬风》提高了耽美的格调还是耽美降低了《扬风》的内涵……
　　《扬风魅影》不适合一气儿看完，因为它就像RURUTIA的音乐，是同样需要付出时间与耐心去认真体会的——原创耽美，最高杰作！或许也就是指此。
　　Ps：原创耽美佳作无数，但却只有两篇文章让我产生了“这是作品，不是文！”的感觉，一篇就是琴妮大的《扬风魅影》，而另一篇，则是《REVOLUTIONARY》（对不起，我把作者大人的名字忘了~~）《REVOLUTIONARY》仿佛宇宙交响乐一样磅礴恢宏，其中对于自由革命爱情的深刻理念也实在让rie很手痒，但是……rie的资历实在不够，所以也只能小小提一下~

　　十六、赭砚vs清纯歌姬——仓木麻衣
　　曾和滨崎步、宇多田光三分天下的仓木麻衣，是东瀛乐坛的又一个奇迹。
　　1999年10月以MAI-K的名字在美国发行的出道作《BABY I LIKE》大受好评后，初露锋芒的MAI随即以single《Love，Day After Tomorrow》回归日本老家，在无宣传无造势无通告的低调情况下，却在电台打歌仅三个月后便以127万的惊人销量冲入ORICON单曲榜第2名，低调的开端与不成正比的夸张回响声浪，宣告日本乐坛诞生了又一位平成歌姬，又一位力量型歌手。
　　永远的淡妆素面，永远的T恤仔裤，永远的清纯笑容与永远清澈透明、嘹亮有力的嗓音，就构成了永远的MAI——她不开口，清澈的仿佛可以被阳光穿透的笑容会让你感觉无比亲切；她一开口，透明嘹亮的声音却可以瞬间引起你心底的共鸣！不需要话题造势，不需要绯闻炒作，只要MAI的笑容或MAI的歌声——最简单直白的方式就可以感受到MAI的魅力——那是青春的力量——无所畏惧，也无需畏惧的POWER！

　　Hi，BABY！STAY BY MY SIDE！
　　爱情是什么颜色？透明色的。
　　思念是什么颜色？透明色的。
　　那青春是什么颜色的？应该是火一样的鲜红色吧！
　　《无声深处》、《差劲儿*2》、《壮志骄阳》，校园派名家赭砚大的每篇文都会不觉引人从心底产生出共鸣——都有过烈火青春的年华，那种嚣张的、轻狂的、甚至多少带点疯癫但却又绝对值得永远珍藏的经历，也是人生中热情梦想激情力量澎湃四溢的阶段。
　　“那两个男孩即使在骂着“他妈的”的时候，感觉也好像在说“我爱你”！”
　　这是我看过最简单最直接最干脆最有力也最恰当体现赭砚大笔下人物互动的表达，经典的一如赭砚大的文风——简单直接干脆有力，却最恰当的表现出了青春的POWER！青春的冲撞，仿佛能够迸发出火花一样的激烈，或许有时候会疼得龇牙咧嘴，但感觉却如此真实如此刺激如此痛快——因为它产生在人生最充满力量的阶段！
　　时间是留不住的，热情梦想激情总会随着年龄而逐渐褪色，这是事物的定律，却是人生的无奈——青春是无法永远的，但赭砚大却用文章把这份青春的力量定格成了永远。