6、关于西楼——一次在图书馆的音乐小记 平静的抽象 ...
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想意识流地记录点关于音乐的。
每当开始一段记叙时我最担心的是自己的文笔会不会显得矫情或者词不达意，不过很不幸，每一次会看之前写的东西都感觉再怎么担心和预防都没用。但有一点可以确定的是，我写作的时候精神状态一定是稳定的，不稳定的时候常常是没有拿起笔的动力。这一点也让我错失了很多重拾为数不多的不一样的文字状态的机会。
张爱玲的一篇文章里写过什么，一刻也不能克服这种咬啮性的小烦恼。“咬啮”二字使用得格外巧妙写实，这种毛病并不致命也不严重，但是一旦开始注意就感觉无法摆脱。消极地想，如果无法改变结果，也就不用管了。
最近看纸质书会陷入不知道看什么的困境，但到了图书馆就重新想了起来。但是近来的歌荒就难治愈一些。听了很几首西楼作曲的产品，感觉所谓的“咬啮性“缓解了很多，就像晚上不知道睡不睡的好的时候，来一颗褪黑素，包睡好一样。7月和妈妈听的火星演唱会，可谓是一个大惊喜。妈妈一直都很想去听火星演唱会，初中的时候一起听过不少，在现场听见那些曾经熟悉的曲调时，有找到丢了很久但就埋在书架里的书一样的感觉。这是惊喜之一，对于我来说更大的惊喜是，现场听西楼作曲的歌。认识西楼其实也很偶然，很多人是因为他给华晨宇作曲过几首代表作，我是因为很早的一档音乐节目上，一位选手唱了他的《若水》，我是先喜欢了那首歌，再去听西楼的原唱，才认识了这个人。那也是四五年前的事情了。他的作品，包括他在社交平台的一些风格，我觉得用“平静的抽象”来概括比用简单的“迷幻”要好，要确切。很难说他最想要表达的是什么，并且音乐本身就是由创作者和听众共同完成的作品，我从他的作品里一直感受到的是挣扎着往前看，感觉到深刻的枷锁，不享受但也没有足够的能量去摆脱，偶尔会感受到自由，但又会不出意料地把思绪沉入大海。《动情祭》的最后一段无字歌里，忽然上扬的调子像是一瓶他自己点的酒。相比之下《若水》更加平静和温暖，像是在青山里写出来的。《动情祭》像是酒后带着悲伤的控诉，强撑着秩序，但其实每一秒都有新的崩塌元素。《玫瑰疯了》歌如其名，更加失序。他好像一直有一种观念，找到自由并不代表就拥有了自由，人一辈子都在挣扎。音乐方面的专业学习我深度较浅，但就感觉，他会把写给别人的歌写得收敛、更精巧，自己唱自己写的歌就更加地放飞自我，但又很恰巧，他是个有趣的人，所以他的每一首歌都有特殊的有趣的地方。
火星演唱会的时候，听了现场的《烟火里的尘埃》，一件艺术品，喜欢作曲人和喜欢歌手真的很不一样，他的曲子本身不存在什么演绎上的突发事故，成品就是成品，虽然有时也会艺术微调，但是底子就在那，本身就是一件好东西。现场观众和歌手和器乐组等一起演绎，它的存在和被演绎本身就足够享受，而现场的加工让它更加夺目。找到一些潜藏在表象的宝藏背后的宝藏，真幸福呀。
真好！把想了很久的，一直没写下来的一些思绪表达出来了！
作者有话说
第6章 关于西楼——一次在图书馆的音乐小记
