《碎碎念》大少一横

27、作者篇

　　谨以此文，献给所有搞创作的写手。
　　本人是一腔孤勇的冷题材爱好者选手，所以无法传授某些套路，只能简单说两句，写作路上有过哪些迷茫，并走出了哪些经验。
　　以下内容仅代表个人观点，仅供参考。

　　●（一）心态
　　明确自我，开始动笔。
　　我仅代表我自己：
　　我创作，不求迅速爆利，宁可用心写好一个故事，耐得住寂寞，忍得成坚守。
　　没有生下来的文豪。所以，我知道长路漫漫，胜者为王，努力不够时不要埋怨天赋。

　　●（二）练习
　　先完成一本or两本，尝试你喜欢的题材。
　　先尝试练习一个完整的短篇，可以模仿别人套路，字数多少随意，最重要的是完整度。

　　①熟能生巧，多写多练。
　　每个人都不一样，每个人的方法论都不同。
　　多写！多写！多写！重要的事情说三遍！！

　　自我探索，认识了解自己，找到擅长的领域，有表达欲的题材，能坚持下去的人设。
　　换句话说，我写文的动力是为了满足xp。

　　所以无需盲目跟风，看干货，追热点，坚持自我，总结复盘出自己的东西才能进步，同时更好地保持创作热情。

　　②自己作为读者去看。
　　会对剧情，人设，节奏，冲突，有所领悟。
　　认真完成，有完结本经验积累后，会形成自己的一套体系。
　　我明确了我的写作思路，先用“一句话”概括我想写的这个故事。

　　③网文无需过分打磨。（仅代表我）
　　过多纠结反而不好，修文比写文痛苦。
　　当天写完当天发，再上软件找错别字，揣摩语感，感受人物情绪，再适当地作删减。

　　●（三）学习 *非常重要，最为重要

　　【第一篇章：故事本身】
　　①不着急看资料书，明确我们是写故事的。
　　写作本身就是主观的。千人千面，千文千眼，不一定别人的方法适合自己。

　　②明确写作主旨，我倾向事业感情双开。
　　我的套路是，一个主角身份低，一个主角身份高，一方搞事业一方粗箭头，在搞事业的同时谈恋爱，暧昧拉扯，确定关系，冲突矛盾，发疯质问，携手并进，皆大欢喜。
　　我只有思路，提前想好高潮，还有结局。

　　*感情线：从陌生到亲密，再到分歧，理解。
　　*事业线：起点低的一方，事业晋升，从小官到大官，从低端局打到高端局。起点高的一方，则是对自我意识的突破和挖掘。

　　【第二篇章：人物动机】
　　①爱主角，也爱配角。
　　我不写人物小传，没有大纲。但我会画地图，打人物关系谱，随便写，不需要太严谨的框架，重要的是自己能看懂，够用就好。
　　赋予主角一些美好品质的同时，也别把配角当成工具人，笔墨不能多，但别不把配角当人看，稍微倾斜一些智商，但不能盖过主角风头。
　　有一句话，反派不会觉得自己是反派。所以，我一般不写单纯的坏种，更多是立场不同，把反派当正派来写得更妙。

　　②炮灰没名字，次要配角暂时不给名字。
　　可以先让npc出现，暂时不给名字，但是回过头去发现他有用，现编一个写上。
　　一次出现，没用，他是npc。一笔带过。
　　一两次出现有点用，他是炮灰。不给名字。
　　次数多了出现，他就成为一个次要配角了。建议给名字，看情况。
　　（这样设计，降低阅读门槛，提高观感，免得读者记不住太多人物，影响了看文体验）

　　③笔墨最多的主角，动笔前保留神秘感。
　　可以说，正式写主角之前，我对他们俩都很陌生。我是边写边改文案人设的那一类。甚至于写完了我才知道，哦，原来他们是这种性格。
　　为啥不着急先想好嘞？人首先是复杂的，再然在事件中由他们推动，才能看出人物个性，写这人处理事情的态度，也就是写人。
　　so，一开始我会有思路，但人物细节慢慢填充细化，我觉得这对创作也更友好。
　　每次写作，我保持新鲜感，对两位主角的期待感，也是一个我熟悉认识他们的过程。

　　【第三篇章：世界观设定】
　　①地图
　　有需要地图设计的，PPT上随便画。随心所欲一点，除非真想尝试某些：对地理知识要求很高的题材，不需要太严谨。
　　事实是，在故事不好看的前提下，大多数读者根本不会关心世界观战力设定。能被钻研抠细节的文，一般都是有热度的。

　　②社会结构
　　不好说，我一般写架空，最终解释权在我。
　　除却部分官僚官制需要凹得专业一点，一切其实都是为了主角的b格服务。（bushi）
　　以古耽举例：至少要搞清楚，官职，官服，职称，礼节用语等等……还有，对自己文章内的权力分配要有清晰的认识。——这点标亮。

　　③战力设定
　　目前没有涉及过。再补充。

　　【第四篇章：文笔】
　　①明确一点，文笔是一种很主观的东西。
　　所谓青菜萝卜、各有所爱，看个人口味。

　　②（仅代表我）围绕以下几点展开讨论：
　　写作语感，情绪渲染，要素堆砌，场景画面感，背景音乐的契合。

　　【这五点展开一下讨论】
　　写作语感：
　　①这是一种很模糊的东西。
　　语感，就像有些人的文读起来很累，字都能看懂，组合起来就觉得无聊疲惫，晦涩难懂，我觉得这种不适合网文创作。（一家之言，仅供参考）站在读者的角度上，任何文艺作品都适用于放松，当然，有想‘达到品读鉴阅’这一点追求的写手则不同。
　　有些文读起来很轻松，很白，但就是让人觉得舒服，好品，我喜欢这种，但总又觉得少了文学性，缺乏让人二三咀嚼的回头感。
　　——做到了这点的，感觉容易被卖实体书。

　　②讲究用词的准确和凝炼。
　　以诗举例，春风又‘绿’江南岸。一个绿字，这句话就活了，还记得是语文老师教的。
　　还有一句我很喜欢的，诗鬼李贺的，来‘煎’人寿。这个煎字，太绝了，第一次看的时候那种感觉，简直振聋发聩。
　　适用于古代，我喜欢古代，那种在字里的品味，几个字说尽了恩怨缠绵的拉扯好香。

　　③比喻的唯美感和朦胧感。
　　用植物or器物比喻人，猫猫狗狗，感觉都烂大街了。
　　这个人美。写他像青玉瓷，瓷器是一种很美的意相，破布娃娃什么的还是算了。
　　这个人俊，正。写他像石中松，砥流石，漆木架……不必在意，发挥想象。
　　直说眼睛鼻子嘴巴的外貌描写，害……俺不太喜欢，甚至于服装描写，俺也稀烂。待学。

　　④长短句的运用。
　　以下观点非常主观，慎看。
　　最近写出一种感觉，也是爱品读小h文得出来的经验。（注：我不是建议大家写小h文，而是可以去品味观摩一下，高下立判）为什么有些写手的h让人觉得毛绒绒的好品，而有些则恶心，这又何尝不是一种功力的不同。

　　长句：倾向于微妙与华美。适用于环境、心理描写，也就是“静”的。
　　短句：倾向于干练与节奏。适用于动作、台词描写，也就是“动”的。

　　情绪渲染：
　　①台词
　　我总会琢磨，这句台词让我自己说出来，会不会奇怪。也就是说，作为一个正常人说出这样的台词他会不会觉得自己有病？
　　不好说，感觉包括影视作品里，人物台词也确实咬文嚼字，非常规整。排除古代题材。

　　现代题材，我有意让我的角色语序混乱，甚至断断续续，采用一种更生活化的表达。
　　比如：“今天我们到哪里去吃饭？”
　　我写：“走，吃饭吗？哪儿去？”
　　正常人在生活中说话，其实是嘴巴比脑子快，所以有时候不是那么地讲究逻辑思维。

　　②外貌描写，动作描写。
　　1.待研究。

　　2.本人在动作描写上是短板。
　　略读金庸，发现文字干练干脆，毫不拖泥带水，几字寥寥，精准凝炼，画面感拉满。

　　（注：随便抄的，本人不好读书，对金庸了解甚少，只知大家，粉丝切莫计较）

　　列：那老王站起身来，抡刀上前夹攻。乘马客大喝一声，老王吃了一惊，一刀没砍准，乘马客劈面一拳，打得他鼻血直流。老王只顾护痛，双手掩面，当啷一声，手中单刀跌落。乘马客抢过单刀，回手挥出，砍中一名手持铁尺的公差右肩。他兵刃在手，如虎添翼，刀光闪处，手持铁链的公差左腿中刀，跌倒在地。剩下一名公差不敢再战，不顾同伴死活，和老王两人撒腿就逃。乘马客哈哈大笑，将单刀往地下一掷，跃上马背。

　　悟：多用四字，酌词尽量短，用逗号隔开，一动就是一句话，句号收尾，代表这一句话描述的这个角色。
　　观摩名家，脑子里可以拼凑接上述画面，也并不是多复杂的用词，通俗易懂，实在是受益匪浅。
　　勤加练习，多学多练，祝愿大家都能有所感悟。

　　③情感状态
　　这种很难，我也不会，简单凹两句。
　　建议多看经典电影，和优秀电视剧。
　　最近也算遇到了点瓶颈，调动情绪是写文最难的一点，我这么认为。

　　比如说，虐文。
　　我看得很少，一是不想给自己找罪受；二是觉得很多都是为虐而虐，无病呻.吟。一句话说开了的事，角色跟没张嘴一样，拖了又拖拧巴不说，再加上大段心理描写，直接劝退。

　　相反，我可能会各个角色的心理台词描写，还有环境渲染衬托描写，替代所谓的情绪描写。大哭啊，大吼啊，感叹号啊，如果少了气氛烘托，那么这种表达就不高级，用文字呈现不够有张力，毕竟画面感是由读者想象的。
　　上次，我满意的一段，写死一个含冤而死的配角，加上当时听着契合的BGM，脑子里大雪纷飞，天公喊冤，真是很好哭一种体验。
　　——影视剧电影是占了很大便宜的，学故事，学人设，我也不喜欢看书，喜欢看影视作品。

　　再比如说，爽文。
　　最近了解到了一个词语，节奏感。
　　换句话说，情节一幕幕的推动感，一件事连着一件事的密度，人物情感状态的紧凑，最重要的必须采用一个节点来宣泄。标亮。
　　什么是爽？
　　是宣泄！是发泄！是释放出来的压抑！
　　是负面情绪和正面情绪的激烈碰撞与火花。

　　例如《斗破苍穹》萧炎的名言：“三十年河东！三十年河西！莫欺少年穷！”——又典，又爽。就像口号，非常有记忆点。
　　以上台词，一定要配合着一个大冲突事件，比如退婚，比如报仇，比如造反……等等。
　　（补充一下，我不太会写打脸，待研究）

　　要素堆砌：
　　①采用意相隐喻。
　　1.如果我赋予角色一个机遇，但是他拒绝了，那么我会写一段小情节来暗示这件事。
　　举例：一只锦鲤游到角色手上，想让他投喂自己，但是角色拒绝了——暗示他错失了好运。
　　2.还有一种，比较细节，用于电影电视剧中，比如《知否》中女角色拿着扇子，盛家三个兰手上绣着不同的花样，分别隐喻着她们的人物个性or身世命运。相当于借物喻人。
　　3.更有谐音梗，名意梗。例如官场电视剧《岁月》中的梁致远、罗清水、吴过。他们三个，分别代表着三种不同的处世立场。
　　梁致远：宁静致远。契合角色的成长路线。
　　罗清水：一种清高，随波逐流的态度。
　　吴过：不求有功，但求无过。剧中的他也确实是这么个角色。

　　②采用环境渲染。
　　以景物衬托心情，用光线借喻心态。
　　待研究。

　　场景画面感：
　　①色彩碰撞。
　　角色衣服的颜色，再配合着环境光线的运用。
　　②动作描写，镜头感很重要。
　　写一段打戏，从枪.头的锋芒，到角色的虎口力度，再到角色的台词和情绪。待研究。
　　③布置场景，塞入人物和设施。
　　笔者，就是笔下故事里造物主。

　　*这里很想插一句题外话：
　　做个梦，算是对笔下作品被改变成影视的一点追求。
　　因为本人是各类影视作品研究者，拉片狂魔，业余影评爱好者，娱乐圈演戏大赏吃瓜乐子人。——好坏都看，褒贬都品，所以日常把自己想象成演员和导演，创作起来非常舒爽。

　　在这里，想提出一些观点，也就是“精神内核”。（一家之言，仅供参考）
　　剧情完整、人设丰满、行为动机足够、这些都是成为改编影视作品的基本盘。
　　一部优秀的影视作品，它的教化、规劝、传递文化的作用是很大的，它所传达出来的价值观是ok的，甚至它的剧本甚至原著小说，一定是令人深思的，经得起推敲的。所以抱着这样的心态去规范笔下人物和剧情，向它靠齐，说不定被影视化的可能性会增大。

　　目前影视圈给我的观感是，调色盘、服化道、妆造水准很高，但缺乏优秀编剧，据说本身这个职业发言权也不大，so给观众以眼花缭乱的各种精致拼盘，吃起来却寡淡无味。

　　背景音乐的契合：
　　不好说，这是一种感觉，帮助创作时代入情感，不好用语言表达，总而言之多看片，帮助提高艺术鉴赏能力和审美。

　　【回到正题】
　　1.构建场景。2.塞入人物。3.想好台词。
　　以上三点，又称小说三要素：人物、情节、环境。（当然，一般我们还会有，心理描写和外貌描写，还有一些意识流的补充东西）

　　so，我在写时，很需要音乐。
　　感受人物情绪，体会人物动机，想象文章画面，构思发生场景。找到符合文章情绪的BGM，沉浸式码字投入感情，像拍电影一样操纵笔下人物。

　　③（仅代表我）网文，讲究一个通俗，也就是说要接地气，我追求用简炼的文字表达。
　　写得越多，越发觉得那种用简单的文字，描绘出丰满的情绪的写手才叫优秀，也难怪小白文那么火啦哈哈~
　　雅俗共赏，看起来不辛苦，让读者浅读舒服，让读者深读有所感悟，才叫高手。

　　●（四）天赋
　　①明确一点，干任何行业都需要天赋。
　　②若是努力不够的情况下，暂时先别谈天赋。
　　③坚持不懈，笔耕不辍，也是一种天赋。