《外出－人在旅途》一默

1、《外出》－人在旅途

　　《外出》－人在旅途

　　《外出》的开局颇有味道。电话铃声画外响起，一张神情恍惚的脸，男人置身于舞台灯光工作空间，工作伙伴进入画面，男人匆忙告假奔出门外。灰黑色画面切出，灰蓝色雪夜切入，雨刷一下下扫着车前窗，白色雪花片片飞向窗前，四周苍茫无边。镜外，车中人忐忑、惶恐的心情正如这长路雪夜一般的凄冷、惶惑。

　　这就是《外出》的开局，男主人公收到告知妻子车祸的电话后驾车赶往外地的医院。重调子是那张昏暗的脸、深黑色服装、工作间，轻调子就是透过车窗望出去的路景。由静止的焦虑到向外奔跑，凝重的情绪终于在灰蓝色的雪夜里得到爆发。绷紧的心绪松弛下来，化为茫然。

　　雨刷一边扫着，字幕一路出着，我的心鼓舞着，准备迎接一场好戏。

　　男人赶到医院，焦急地等待妻子手术。术后进入病房，见到床上昏迷的妻子和邻床同样昏迷的同车陌生男子以及该名男子的妻子。故事由此展开。

　　一场场戏下来，渐觉晦涩。故事情节推进得颇含蓄，很少明白讲出，经常借道具、借他事给观众故事的线索。含蓄是电影的一种情趣，不过若场场皆是，这种理解障碍没有空隙舒展就只能累积，最终叫人郁闷。

　　情节一路发展下去，渐渐觉得少点什么。尚未确认男人对妻子出轨而生的报复心态，已经来到下一场男人与女人上床；尚未感受到男、女之间的情生意动，二人已经向第二次上床迈进。不知这该埋怨谁？导演还是剪辑师？整部戏的剧情在前期宣传的时候早已公诸于众，那么正式上演时抛开剧情再引人入戏的是什么呢？大抵是男人、女人的被背叛、痛苦、报复、移爱的情感历程。一条轻忽的情感主线想要由此提起全剧有些困难。

　　再看分镜头:单人全景、双人全景、中景、全景、中景.......。观众常常被隔离在镜头外远远地看故事发展，很难产生情感共鸣。虽然整体情节发展快速，但单场中的分镜头却又偏长，没有节奏变化的平叙，韩剧常见的拖沓缺点于此重现。

　　现在看到的成片中，孙艺珍饰演的女人角色份量偏轻，叙事视角失重落在裴勇俊饰演的男人身上。二人没有给太多机会发挥近距离表情演出。远镜头给他们的是肢体表演的空间。可惜，二人都未找到角色内含的张力。

　　尤其是裴勇俊。对他我是喜爱之余加些钦佩的。他是个讲感觉、用心的演员。镜头里的一举一动他都会预先琢磨以表达出角色的感觉。大概是他过往言情连续剧拍多了，表演偏重于面部表情表现，而且惯于深情、理想化的角色风格。在这次演出中，虽然见到他能够摒弃演员自身习惯作表演而感到惊喜。但仍显功力不足，表演稍嫌平淡。路漫漫其修远兮，祝福用心的他，早日达到表演的自由境界。

　　孙艺珍，在戏里少语，反应迟缓，表现出一个妻子的临场反应，似乎比裴勇俊更进入角色。可惜还不够深刻，从她身上看不到这个妻子与丈夫车祸前的关系，是深爱？相敬如宾？依赖等等。人物形像不够立体。

　　我想这两个演员本来可以在精心设计的镜头中更加出色，可惜那些镜头遥远而无力。

　　但是这部戏仍然很不错。男人由头到尾黑色的服装带出整部片的凝重气氛。画面几乎全是暗、灰、淡色。和谐的搭配、素净的色调，显得素雅、凝重，很美丽。

　　片里几次出现旅途风景。一是开场时灰蓝色雪夜；一是知悉妻子与人有暧昧后驱车回程途中，黝黑的隧道前方出现一个出口，雾蒙蒙的灰绿色中看不清前路。我能够感受到剧中人此刻的茫然、忧伤。那一刻，人在旅途，无前路、无退路，惟迷雾围绕。瞬间我被这一场景迷住了。此后又出现几次美丽的旅途风光。不知道导演这种安排是否有所意图，我看到的是人在旅途中，不属于这里，也不属于那里，凡尘俗事尽在别处，天地间唯留一个我。