《原来你也是国粹啊》是甜蔡圆圆啊

22、第 22 章

　　“□□”前，昆苏兼演。昆剧剧目，以向“传”字辈老师学习的折子戏为主。经过加工，有些成为保留，如《烂柯山·痴梦》、《牡丹亭·游园、惊梦》、《艳云亭·痴诉、点香》、《鲛绡记·写状》、《绣襦记·打子》等；也有以折子戏串连的本戏，如《长生殿》、《风筝误》、《白蛇传》、《十五贯》等，还有创作的现代戏《活捉罗根元》、《东风解冻》、《黄河前哨》等，在艺术上都作了有益的探索。
　　当然这里所说的折子戏顾名思义，是针对本戏而言的，它是本戏里的一折，或是一出。如果要演出全本戏，不仅费时而且费人还费事，所以到后来慢慢就不演全本戏，转而只演其中相对完整而集中突出，还能展示演员水平的几出折戏。
　　所以说流传至今的昆曲多以折子戏为主，而且它们之中有不少是久演而不衰。究其原因，其实也很简单，从内容上来讲好的折子戏矛盾冲突尖锐激烈，人物形象鲜活生动。比起长篇大套的全本来说，省略了很多的旁支末节，总而更加突出了主要的情节，也就是所谓的高潮部分。其次在结构安排上，往往别出心裁，不落俗套，一下子就能紧紧抓住观众。比起全本可能要演上个三五天的，只要短短几个小时的折子戏自然也就更受观众欢迎了。
　　三人听了苏格关于昆剧的介绍，也就对这一古老的剧种有了更深的了解，原先可能只知道昆剧是苏州的名片之一，现在可能就知道昆剧的更多曲目，也知道了很多昆剧大家的事迹。就比如先前大家可能只知道牡丹亭是一个讲述爱情故事的节目，但其实暗暗在牡丹亭之下的是对于爱情的坚贞和对于封建的不满。它并不只是像那些言情小说一样描绘着男男女女之间的情和爱，它更像是在美轮美奂，如梦如幻的戏曲世界之中，给人清醒的一击。
　　当然，今天大家也十分的幸运。可以有幸的近距离观赏一场精彩绝伦的昆剧表演。台上唱的是被我国戏剧史上公认的巅峰之作，牡丹亭。当女演员含泪，婉转的唱出“原来姹紫嫣红开遍，似这般都赋予断井颓桓，良辰美景，奈何天赏心乐事，谁家院？”听完在古时候曾有演员唱到此处时肝肠寸断、悲痛断魂香消玉殒与台上。这个传言现在来说是真是假，无法考证。但是这种传说恰恰也证明了牡丹亭的行腔婉转，表演细腻。
　　和这句台词相似的，还有乐府民歌《上邪》中更为经典的一句：“我欲与君相知，长命无绝哀。山无棱，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！”运用着对比反差的写法，写出着女子对爱情的坚贞。“人生自是有情痴，此恨不关风与月”，无法得知杜丽娘在那个封建时代对于自己爱情的心中所感。但是在台上的演员细腻的表演中不难看出，杜丽娘心中的恨。
　　台上的表演让人沉醉，杜丽娘唱道：“朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看这韶光贱”舞台上没有什么美景，但是通过演员的唱腔，这些美景自然而然的浮现在了四人的脑海中。折仔戏的结尾，杜丽娘哀叹道：“遍青山啼红了杜鹃，那茶扉外烟丝醉软。”
　　金麟看着台上的表演不由得想起了一句古话：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”
　　再看看木之安和平时幼稚的表现不一样。作为一个专业的古琴师他自然能听懂台上唱腔背后的情感。春光让人追赶不上，牡丹繁盛却会凋零，木之安自然明白《游园惊梦》的“梦”只关乎情怀，只关乎一个人内心所感。他的专业素养让他能够隐约的感受到牡丹亭作者汤显祖的至情至性。
　　台上的表演落下帷幕，苏格看着沉浸在《牡丹亭》中的三人，露出欣赏的微笑。现在社会的快节奏，让够静下心来听昆曲的人逐渐减少，但是很幸运她的三个伙伴都是可以欣赏的人。过了三五秒钟，大家也就看向了苏格。于是就接着为大家介绍。
　　“说到昆剧就有一个不得不提的人，那就是汤显祖。在万历26年，当时年近半百的汤显祖不满时局，辞官告归，这一去让他写出了《牡丹亭》《紫钗记》《南柯记》《邯郸记》这四个故事又名名“玉茗堂四梦”。或许汤显祖也不会想到这四个因梦而起的故事会穿越千年，来到现代昆剧院的舞台上面。但是对于汤显祖自己而汤显祖自己说：‘人生四梦，得意处唯有《牡丹亭》。’这位先生他替柳梦梅活过，替杜丽娘活过。他一个人走过了太多的人生，找到了一种隽永的方式留下来。走到今天，在舞台上传唱的时候仍有他的精诚魂魄，能传递我们的心里。所有宗旨就是他在牡丹亭说的——梦中之情，何必非真。”
　　苏格看着大家认真地聆听自己所讲述的汤显祖，或许是认为自己刚刚讲的有些枯燥无聊要话锋一转，说到了另一个人物身上“大家对莎翁有所了解的话就会发现在世界文学史上，汤显祖和莎士比亚居然是同一代人。他们出生年龄相仿，死亡年龄相近，但一个居东方，一个住在遥远的西方。就像是平行时空的两个人山朝水遥，彼此不闻。我不知道你们是否知道，在2016年全世界人民共同建立莎翁和汤公逝世400周年，有一次可见这两位东西方戏剧大师和文学巨匠比肩。”
　　三个人听着苏格关于汤显祖和莎士比亚的比较，才明白自己或许远远低估了汤显祖对于当时和现在的影响力。
　　“那汤显祖和莎士比亚两者会有什么高下之分吗？”金麟顺势给递了个话苏格。“当然在我看来两者是没有什么高下之分的，但是我只是想说在汤显祖所处的明代对于戏曲创作的格律要求更为严苛、思想更为禁锢，是远远不及莎士比亚所处的文艺复兴时期的伊丽莎白时期那么自由和开放的，所以从这个角度说汤显祖先生的《牡丹亭》创作难度更大，更难能可贵。”
　　看着三人求知若渴的目光苏格，接着说道：“当然汤显祖的影响力不仅局限于戏曲创作，他对于文学创作也有很大的影响。其中影响最大的莫过于曹雪芹所著《红楼梦》。在《红楼梦》许多回目中提到《牡丹亭》的句子。”
　　陈淼淼突然想到《红楼梦》和《牡丹亭》两者之间标题的呼应并且说了出来。
　　“淼淼姐说的没错《红楼梦》的书名本身就与《牡丹亭》的梦境遥相呼应，而且这个名字与汤显祖为《牡丹亭》所作的序中“梦中之情，何必非真”一句遥相呼应。”