《梦游影视圈》冰雅

3、葫芦兄弟 很久以前写

　　最近电视里又放起了葫芦娃，记得这是很多年前的动画片。虽然故事已经旧了，制作方法也被淘汰，但仍让我一集一集的往下看。
　　为什么这样呢？有回忆的因素，初看它时我还只是个小小孩童。现在，我长大了，葫芦娃却依然是那样的葫芦娃，爷爷也依然是那样的爷爷。不经意间，我仍然被它感动，感动那些孩子对爷爷的浓烈亲情，也感动他们对恶势力的抗争。
　　现在的人越来越学会对自己的保护，也越来越冷漠。忘了感动，忘了同情，也忘了在某一个时候，自己也会成为那被同情被施舍的对象，只是一径的逃避，一径的以为自己是个无坚不摧的强者。
　　小时候看葫芦娃，以为他教人坚强，教人不畏顽强。现在再看，固然觉得他们勇敢。然而，在葫芦兄弟一遍又一遍的叫着爷爷的时候，当爷爷被妖怪推入万丈山崖的时候，当穿山甲无辜丧命的时候。心里的某个角落，某个长久以来故作坚强的角落，伤心了，哭泣了。为他们感到难过，也为自己长久而来的冷漠感到悲哀。
　　然而，感动完了，怀旧结束了，却不可避免会想到一个问题。为什么中国现在的动画片总是走不出低谷呢？因为技术不过关吗？因为资金不足吗？我想原因都有的。可是，这绝不是主要因素。低成本同样可以拍出进口大片。关键在创意，在剧本。
　　中国现在的动画片，就仿佛陷入了一个瓶颈，是英雄末路式的悲哀，不断回忆曾有过的辉煌。因为艰难，所以尴尬，也拒绝相信，走过去，会是另一番天空。
　　人人都说，中国的动画片，定位错了。它的角度，始终停留在儿童和少年，所以才会跟不上时代。当美国的动画片冲击中国市场的时候，当大人、孩子都对樱木、小新耳熟能详的时候，中国的动画片就已经应该反省了。
　　中国不缺人才，美国、日本的动画人物几乎都是出自国人之手；中国不缺创意，能有被拍成得奖佳作的影片，为什么没有好的动画片创意？
　　那么，问题出在哪里？我们反省，大家都在反省。上影厂参考国外的动画片运作模式，让动画片市场化，让衍生产品领先一步打开市场。以《我为歌狂》为例，我们可以看到，上影厂的确做了很大的努力。动画片还未播放，印着剧中形象的书本已经铺天盖地，主题曲也未播先放，似乎想以此形成先声夺人之势。然而为什么收效却如此微薄？当然，参照从前的动画片，《我为歌狂》的确是跨出了很大一步，几乎可作为中国新一代动画片运营模式的开山之作。可是，不可否认的，通篇受《灌篮高手》影响甚大，比比皆是。
　　中国动画难道不能摆脱日本动画的阴影吗？也许很多人会说，日本动画对我们中国市场的影响有数十年之久，要一下子摆脱他的束缚是很难的。真的很难吗？是我们无法思考还是压根不愿独立思考。一个小燕子成功了，于是千万个小燕子冒出来。只看中他的短期收益，时间一久自然无法维持下去。
　　应该说，美日的动画片，已经形成了他的一个运营模式。以美国为例，一个英雄式的人物，一个抵抗邪恶的故事，运作起来，就是一部印钞机器。英雄的样子换来换去，名字换来换去。可是，万变不离其宗，毫无新意。但是，人家迎合了市场心理，迎合了观众心里好人战胜坏人的信条。所以，不怕没有市场，不怕卖不出去。再看中国的片子，要不就是几乎适合低龄儿童的故事，要不就是一味求新求怪。曲高只能和寡！
　　动画片的兴衰原本就是市场运作的结果，若想其发展，便只能放下孤傲的心，好好研究一下市场。
　　（脚踩西瓜皮之作，见解尚属幼稚，如蒙各位不弃，姑妄看之。^-^ ）

　　冰雅 2002.10.3 19:07