《齐藤千穗的梦世界》暴虎冯河

1、全

　　齐藤千穗的漫画世界，是这个缤纷多彩的大千世界的映射。

　　——亲爱的少女们，请原谅我没加任何铺陈，就用如此直白的方式切入主题吧。我想国内的漫画迷们，对“齐藤千穗”*这个名字绝不会感到陌生。
　　齐藤千穗，日本少女漫画届师匠级人物，出道于1982年，26年来一直活跃于小学馆，创作各类长短篇作品上百部。同时，她的作品也是最早为国内少女所接触的漫画之一。由于在国内成名太早，人们都以为她是年纪一大把的婶婶，很少有人发现，这位90年代初便已红透大江南北的老师，至今还未满50岁……而她的容貌更显年轻。
　　丰富的创作欲与早红的经历，造就了她在少女们心目中的大神地位。而她笔下那一段段浪漫曲折的爱情故事，更成为少女们心中永恒的憧憬。
　　齐藤老师的漫画家生涯无疑是成功的。而她在2004年的台湾签名会之行中，如此总结自己成功的原因：“能把自己的爱好当做职业是非常快乐的事，但也要对许多事情感兴趣。喜欢上形形色色的事物，全心全意地热爱它们！这一点以后一定会帮你的大忙。”
　　是的，齐藤老师成功的因素之一在于她拥有广泛的兴趣。她的各类风味的作品，很大程度上都是她兴趣的体现。
　　*齐藤千穗老师日文名中的“齐藤”写作さいと，读音与“斋藤”一样，因此很长一段时间里，不少人认为老师的原名应该是“斋藤千穗”。2004年，齐藤老师去台湾参加签名会时特地澄清了此事。

　　（一）源起宝冢梦——《花冠安琪儿》

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　　《花冠安琪儿》
　　篇幅：全8卷
　　创作时间：1993-1994
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　　齐藤老师的代表作中，最广为人知的作品。
　　这部作品的起点是宝冢剧《西泽尔.波尔金～野心的轨迹～》（原作：塩野七生、柴田侑宏）——实际上，齐藤老师是宝冢迷，15岁时曾希望加入宝冢，当然这个愿望没有实现……但儿时的梦想显然在齐藤老师笔下得到了新生。
　　《花冠安琪儿》的故事大家耳熟能详——16世纪，国土分裂的意大利。美丽的银发少女蕾奥娜拉因天才画家达.芬奇的一幅《花冠贵妇人》而堕入传奇的命运。在她的冒险生涯中，她曾邂逅了拿波里的王子法兰克与教皇的私生子西泽尔、她曾被他们深深吸引，进而发展出刻骨铭心的爱情；她也曾攀爬上欧罗巴大陆权利的顶峰，成为历史上第一位女教皇。最终她为了爱情放弃一切，只留下花冠贵妇人的传说，流传于意大利的土地上。
　　《花冠安琪儿》宛如一出优美华丽的大歌剧，剧情跌宕起伏、作画精美绝伦，哪怕有“形式高于内涵”的嫌疑，但那个俊男美女满载的“形式”也足够少女们心花朵朵开了。而使《花冠安琪儿》广受欢迎的另一重要因素，则是齐藤老师成功刻画了西泽尔.波尔金这一魅力人物。
　　——不同于国内对波尔金家族的漠视，日本人向来津津乐道于这个家族的故事，他们更将西泽尔定位为“被埋葬于历史暗处的，人类史上最美丽的英雄”。这是因为历史上的西泽尔有着英俊的容貌与八面玲珑的外交手腕，同时他也不乏军人的勇猛，更过着人们所向往的浮华生活。虽然他享富恶名，但日本人也因此亲切地称他为“历史上最有魅力的恶棍”。
　　其实，在着手描绘这位黑暗英雄的漫画家中，齐藤老师并不是第一人（当然也不是最后一人），“带着压倒性的恐怖气息于暗夜中飘扬的红公牛旗帜下出现”这种登场方式，亦非她首创。但她比其他漫画家做得出色的是，她首次将西泽尔的野心与爱情完美地结合起来。
　　具体地说，像西泽尔这种步步为营、彻底贯彻欲望的生活方式，很难让人相信他会疯狂爱上某个女孩。可是我们的蕾奥娜拉不同，她是花冠贵妇人，她象征着意大利的荣光。伴随着“得到花冠贵妇人就能得到意大利”的古远传说，西泽尔眼中的她成为意大利本身，爱她就等于爱意大利。所以西泽尔可以放心去爱，爱的方向和希望的方向一致，爱与野心也可以统一。然后，就如读者相信齐藤老师笔下的西泽尔有着真爱一般，我们的蕾奥娜拉也被西泽尔的黑色魅力所吸引。她体内女性的一面无法抗拒西泽尔，自尊又告诉她不能屈服，最终她选择了如阳光般温暖的王子法兰克，西泽尔则不能容忍其他人得到属于他的意大利，选择亲手毁灭蕾奥娜拉……在“蕾奥娜拉=意大利”的前提上，他对爱情的偏执和疯狂都是可以理解和接受的。
　　如今我们无法统计，国内有几多少女是因为接触了《花冠安琪儿》这部漫画，才对西泽尔产生了兴趣，进而去研究真正的西泽尔，以及文艺复兴时代的历史。而齐藤老师本人，也深深地被西泽尔所吸引。她并未因《花冠安琪儿》完结而停止对西泽尔的刻画，后来她又创作了短篇作品《西泽尔.波尔金》——这次则是直接将《西泽尔.波尔金～野心的轨迹～》搬到漫画中了。
　　其实，如果更细致地对比历史资料，就会发现齐藤老师笔下的西泽尔有许多失实之处，但这并不妨碍这位剧毒般的男人成为少女们心中最甜蜜的噩梦，甚至那些失实的地方，也成为了日本乃至国内作者描绘西泽尔时的约定俗成——比如他那头如卷曲美丽的黑发（真实的西泽尔是金棕色头发），比如他不惜毁灭所爱之人的激情。
　　这或许是因为——每一位少女心目中，都有西泽尔这样一位黑夜的王子，邪恶冷酷又强大刚毅；而每一位少女也都渴望着，那位黑夜的王子，用爱的风暴将自己席卷。

　　二、宝冢梦的延续——《天使的微笑恶魔的泪》

　　第一部“漫画宝冢剧”《花冠安琪儿》的成功，鉴定了齐藤千穗老师在漫画中贯彻宝冢梦的决心。同时，《花冠安琪儿》也让人们看到了齐藤老师诠释宝冢剧的功力。
　　世纪末的1999年，齐藤老师如愿进入了她一直向往的宝冢世界，开始在宝冢专门志《宝冢GRAPH》连载“宝冢剧场”，先后将三部享富盛名的宝冢剧改编成漫画，它们分别是——

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　　《图兰朵》《天使的微笑恶魔的泪》《瓦伦西亚的热情之花》
　　篇幅：短篇
　　创作时间：1999年
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　　《图兰朵》根据普希尼的同名歌剧改编，讲述嘉拉铎王子如果打破难关赢取骄傲的中国公主图兰朵的芳心；《天使的微笑恶魔的泪》源自歌德的《浮士德》，故事中堕落天使梅菲斯特为了报复天堂，诱惑绝望的老人浮士德博士与他签订契约，浮士德博士因为重返青春并获得了美丽少女玛尔嘉丽缇的芳心。就当浮士德达成愿望，将被梅菲斯特带到地狱时，玛尔嘉丽缇用真爱挽留了他，梅菲斯特则被纯真的爱情净化，重回天界；《瓦伦西亚的热情之花》则是宝冢灵魂人物柴田侑宏的代表作，是瓦伦西亚（位于西班牙境内的海港城市）领主的儿子费南德为给被杀害的亲人讨回公道而深入敌营的故事，有谋略、有决斗，也有爱情，是一出非常出色的复仇剧。
　　这三个故事来到齐藤老师笔下，得到了近乎完美的表达——紧凑的节奏和张力十足的画面将人们带入了传说中的歌剧世界。而我最推崇的是《瓦伦西亚的热情之花》，这部作品的表现力更高于齐藤老师的其他宝冢剧，随着剧中人物抽出宝剑挥向对手的场景，我仿佛听到了热情的西班牙探戈的脚步声。
　　继三部宝冢剧之后，2000年齐藤老师又将另一宝冢名剧《银狼》改编成漫画。以往都是宝冢将著名漫画家的代表作品改成舞台剧，齐藤老师连续不断的“逆袭”行为让人惊讶。以齐藤老师为样本，漫画家将出色的宝冢剧改成漫画的习惯延续下来——比如说，不久后另一位少女漫画名家冰栗优老师（代表作：《圣魔传》《坎特蕊拉》）也将柴田侑宏的《危险信号》改成了漫画。
　　而自此以后，宝冢剧的痕迹也深深地烙印在齐藤老师的后作中——从《S&M的世界》到《普希金的天使》，都能看到戏剧般的浮华表达。这使得她的每一部作品都很美、很精致，百看不厌。

　　（三）艺术的人生——《花音》《幻影剧场》
　　除了宝冢剧之外，齐藤老师也热爱芭蕾、话剧、交响乐等一切舞台表现形式。她的爱好延续到漫画中，造成了许多脍炙人口的艺术类漫画。
　　齐藤老师创作的与艺术有关的少女漫画太多，包括《蝶梦芭蕾》《幻影剧场》《花音》《飞骏奇缘》《顶尖淑女》《天使的群舞》……以及收录在《恋物语》中的十几个相关短篇。这里实在无法一一列举，就只谈谈两部代表作《幻影剧场》和《花音》吧。

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　　《幻影剧场》
　　篇幅：全8册
　　创作时间：1991-1993
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　　齐藤老师早期作品中的最高杰作，也是她为数众多的以舞台剧为题材的作品中，影响力最大的一部。
　　它被翻译成台版的年代，还是大然出版社为迎合当时台湾读者的口味，刻意将漫画翻译成“中式感觉”的年代，于是《幻影剧场》里的主角们都有着中国人的名字——
　　女主角是“丁巧蕾”（萩野七生），跳芭蕾舞出身的高中生，拥有动物般灵敏的直觉与丰富的创造力；男主角是“狄明威”（神真之）与“黑崎建”，天才剧作家。狄明威严肃温柔，黑崎建邪美任性，看似两个极端，但他们其实是同一身体中的两个不同人格，都拥有非凡的天赋，也都在舞台上与丁巧蕾相爱。三人都透过戏剧，使自己的生命得到补完。
　　特别值得一提的是，齐藤老师非常喜欢狄明威与黑崎建之间的对立感，因此“白骑士样的男主角与黑王子样的男主角共同爱着才华横溢的女主角”的设定一直被保留下来，出现在齐藤老师后来的每一部长篇作品中。

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　　《花音》
　　篇幅：全6册
　　创作时间：1995-1996
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　　《花音》是齐藤老师成为职业漫画家后的又一部巅峰之作，它曾于1997年获得小学馆漫画奖。
　　《花音》的杰出之处在于将音乐之美传达到漫画中——只要拿起漫画，我们甚至能看到空气中每一个音符的颤动（无责任插花：想当年我就是因为读到《花音》，而坚持看了两年CCTV的《音乐桥》节目……真是美好的青春呀XDDD～）。直到二之宫知子老师的《交响情人梦》出现之前，这部作品都是小提琴题材的少女漫画中最富表现力的杰作。故事中天才小提琴家花音与充满野心的指挥家三神弦之间的禁断之恋则备受争议。
　　但我们不难理解，齐藤老师为什么以“禁断之恋”作为主题——历史上许多艺术家的爱情都徘徊于道德的底限，但人们都相信他们最终能超越自我。这是因为舞台是最纯净的东西，容不得半点污秽。想要在艺术领域做出成绩，必须在舞台上升华自己的情感。因此，越是困难重重的恋情，越能突显“升华”那一刻的圣洁。这就是我们最终能接受《花音》的原因。

　　（四）徘徊历史长河的彼岸——《白木兰圆舞曲》《普希金的天使》

　　除了宝冢剧和艺术题材的漫画之外，齐藤老师作品还有一种漫画极受好评，那就是历史剧。其中堪称代表的是《白木兰圆舞曲》系列和《普希金的天使》。
　　提到《白木兰圆舞曲》系列就不得不说齐藤老师的处女作《剑与小姐》，后者源自大仲马的名作《三个火枪手》，前者则套用了《战争与和平》的框架——是的，这就是说，以历史剧出道，以历史剧受到欢迎的齐藤老师，本身也是个历史大河剧迷。

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　　《白木兰圆舞曲》系列
　　篇幅：《白木兰圆舞曲》全4册、《紫丁香夜想曲》全1册、《白色圆舞曲》全3册、《月下香小夜曲》全1册
　　创作时间：1990-1995
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　　背景设定在1935年，此时日本被战争的阴云所笼罩。洋裁店的女儿青树湖都在即将于鬼堂院男爵家的次子结婚的前夕，邂逅了英国海军上校亚斯，并被他吸引。故事结尾处，两人协手逃向新天地。《白色圆舞曲》的剧情则紧接前作结尾——湖都和亚斯来到印度后，亚斯牺牲。湖都原本近乎崩溃，但在将臣的安慰下，她渐渐有了活下去的勇气，同时她也再次爱上了将臣。但是，将臣因白血病而结束了年轻的生命。随后，第二次世界大战爆发，世界变得动荡而混乱。然而，先后失去了两位至爱之的湖都却顽强地活着——因为她发现，“心中充满喜欢的东西，就是幸福的。”
　　《白木兰圆舞曲》系列不愧为日本版的《战争与和平》，它将浩大的时代气氛和细腻的爱情融为一体，剧情每遇转折，总是催人泪下。而对少女们来说，这系列作品里最大闪光点则在于那个魅力不下西泽尔.波尔金的角色——鬼堂院将臣。
　　他是一位顶天立地的好男儿。沉默寡言，却从逃避应该背负的责任；刚强坚毅，却能在爱人时将刚硬的品格转化为无线温柔的呵护。他唯一的希望是所爱的人得到幸福，为此一次又一次自我牺牲。也许湖都曾经不了解他的魅力，可是身为读者的少女们却一直都知道，被这样一位男子深情地爱着，将是多么地幸福。

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　　《普希金的天使》
　　篇幅：1-6册待续
　　创作时间：2004-目前
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　　齐藤老师近期沉迷的历史，是俄国末代王室罗曼诺夫王朝。基于爱，近几年齐藤老师一口气创作了数部关于罗曼诺夫王朝的故事，比如《安娜斯塔西亚俱乐部》《普希金的天使》以及两部关于末代沙皇尼古拉二世的小女儿安娜斯塔西亚公主最终下落的短篇。
　　《普希金的天使》背景设定在罗曼洛夫王朝中期，主角是俄罗斯历史上除叶卡捷琳娜女皇之外，最受争议的女性——娜塔丽亚. 冈察罗娃。她是俄罗史上最伟大的诗人普希金的妻子，她拥有“俄罗斯第一美人”的美誉，普希金为她死于决斗。漫画讲述她和普希金的悲剧婚姻生活。
　　如同《花冠安琪儿》挑战漫画对戏剧的表现力、《花音》挑战漫画对音乐的表现力，《普希金的天使》则是挑战漫画对文学的表现力。
　　这部有个极有力度的开头——空旷的荒野，西伯利亚的风冷酷地拂过，奥涅金的朋友连斯基随着清晨第一片雪花的飘落缓缓倒下，时光仿佛于此刻定格——这是普希金名作《叶甫盖尼•奥涅金》中的一个场景，它在齐藤老师笔下传达着无言的悸动。而后，镜头一转，布景忽然从荒原转到俄罗斯的贫穷贵族家庭的卧室，三名少女开始就故事发表意见，言辞间充满少女们的自我主张。由此，受过良好教育的17世纪俄罗斯上流社会少女们的形象跃然纸上，不能不让人印象深刻。
　　根据历史真实事件改编的《普希金的天使》，结局注定是悲剧。但实际上，我并不在乎它的结局是什么。只要能看到那些文艺感满载的画面，我就觉得心满意足了。

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　　不知不觉间就齐藤老师的漫画写了洋洋洒洒一大篇，但粗浅的文字并不足以概括齐藤老师的全部作品。
　　其实，鉴于当年齐藤硬着头皮去画不擅长的校园恋爱题材的经历，也不能说她的作品全是都是兴趣的体现。但是，能在之后的漫长岁月中，一直将兴趣与工作结合，也是一种珍贵的品质呢~
　　也许，正是因为她有着各种各样的兴趣，才能一直抱着喜悦的眼光看世界，进而充满爱地将世界映射于笔下吧。