《流金岁月》布依风情

4、诗情不改，词韵依然

　　心情不佳时，喜欢填词。把过往的点点滴滴，化作诗词的平平仄仄，不好的情绪，随着诗词的韵律，一起一伏，归于平静。

　　喜欢古典的东西，尤其喜欢唐宋诗词。虽然我还不是个中高手，但并不妨碍我在诗海词韵里遨游，自娱自乐，痴心不改。

　　西方有一句话：“诗人向他自己说话，被世人偷听了去。”我之于填词，纯粹出于自然，表达某时某刻的喜怒哀乐，或是对某事的看法，是我自己的感悟，不必刻意去迎合他人。

　　如几年前写的一首《江城子》：
　　五一听雨雨匆匆，睡意浓，泪眼红。思念亲人，别后盼重逢。欲作家书意不通，情意重、记心中。 梦回清镇楼空空，怨东风，恨无穷。寻梦归时，不见旧音容。纵有千金谁与共？空自苦、梦难同！

　　这是初学写词时的拙作，或许难登大雅之堂，但它见证着我的成长，至今难忘。

　　一开始不太懂平仄，只知凑字数，放手去写，无拘无束，难免草率粗疏。情感有了，但失了格律，少了韵味。

　　等深入后才发现，诗词要讲究用词、句法、章法、意境等等，平仄只不过是最低的要求。

　　词，诗歌的一种。又称曲子令、小令、长短句、诗余。最早指一种可以合乐歌唱的诗体。每首词都有一种表示音乐的曲调名（或称词牌名），如“西江月”、“浣溪沙”、“玉蝴蝶”等。词的词牌主要是定音乐，亦是对词的字数、句式、韵数进行限定。

　　在古词韵里，分为平声、仄声和入声。平和仄、入不可通押，仄和入一般也不通押。按普通话来说，一般第一声、第二声是平声，第三声、第四声是仄声。普通话里入声已经没有了，只方言里还有。入声在诗词中如非韵脚部分，一般可看作仄声处理。

　　曾经很迷填词，看了很多有关诗词格律的书。越深入，发现自己越浅薄。有段时间对自己写的东西很不满意，有不想写下去的念头。所填之词，语言过于直白，顾了格律，失了韵味，总有被束缚的感觉。

　　所幸我还是坚持了下来。就算我自己没能写出好句，但起码我对诗词的鉴赏能力，比从前提高了许多。诗词的博大精深，值得我细细体味。短短几字，寥寥数语，让人浮想连篇，回味无穷。

　　写诗词之东西，需要一种沉迷。没有多读多写的精神，难出好句。

　　养成写作习惯的人，或许会没话找话说，而没有写作习惯的人，往往有话没处说，或是有话不知该如何说。一些真切的生活体验，一点某方面独到的见解，没有把它们写下来，事过境迁，就此埋没了，实在是可惜。

　　因此就算有时找不到感觉，所填之词亦直白无味，我还是强迫自己写下去。

　　零七年底大病一场，填了一首《蝶恋花》：
　　落叶狂花香满路，欲系金秋，却被冬风妒。犹自风前说日暮，年华流逝无人顾。 病困他乡谁与诉？一缕愁思，且把身心误。笑看远山冰冻处，春来又是花千树。

　　当初写《江城子》时，我还不识词谱，乃根据苏东坡的“十年生死两茫茫……”逐句推出的格律，然后再按照自己推出的格律写词。后来随着对诗词的深入了解，不再是单纯的写词，可以称得上是填词了。我先翻词谱，确定词牌，然后再根据格律，把所思所感融入词中，如《蝶恋花》。从《江城子》的青涩到《蝶恋花》的自然，我正一步步体验着诗词的魅力。

　　虽然有时我所填之词过于直白，少了韵味，但我还是坚持遵守格律。不识格律，可以随心所欲；了解格律，甘心被之束缚。词如果失了格律，就少了那份抑扬顿挫的音律美。

　　填词要厚积薄发，不要着急，水到自然渠成。可惜我所填之词，有时没有多琢磨，缺少新意，字句也有不稳的地方，太薄太急。

　　填词，一开始是放手写，无拘无束，当然自由，但这是草率粗疏，等深入后才发现，要讲技巧、安排，还要受格律限制，自然就困难些。然随着水平的提高，又会感觉得心应手，但这已不是开始时的自己了。可是往下步还要提高，就要突破形成定式的自己，这个就比较难了。

　　爱好诗词是一件很好的事，生活中有个寄托，给情感一个疏通的渠道。沉迷于诗词，未尝不是一件好事。

　　不论将来在诗词上的造诣如何，喜欢诗词的心永远不会改变。此生愿在诗海词韵里寻觅。

　　只要诗情不改，就让词韵依然。