1、被遗忘的照相馆 ...
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这家照相馆太旧了，以至于旧到连门前招牌上的名字都模糊不清无法辨认了。
没有人注意到这家照相馆到底是什么时候就出现在这里了。
三年前？五年前？甚至是三十年前？五十年前？没有人能说的上来，只知道在记忆中，仿佛它就已经安安静静的呆在那里了。
明明给人的感觉仿佛已经经年累月，几乎变成背景布一般融进了周围的一切之中，但不知道为什么，越是如此就越是有一种与周围环境格格不入的违和感。
与照相馆的古旧不同，照相馆的经营者倒是十分出人意料——是个年轻帅气的男子。穿着很体面的西装三件套。颈间系的并不是领带，而是一个一丝不苟的小领结。
只是这样的打扮，在当下这个浮躁的社会中略显得有些不相容，亦如他经营的这家古旧的照相馆一样。
就这样的一个打扮有些格格不入的男子经营着这样一家外观有些格格不入的照相馆。就这样安安静静的存在于这个喧哗吵闹的城市之中。
三年？五年？又或者是十年？二十年？
没有人知道这个年轻的店主和他的照相馆一起度过了多少个属于他们的日日夜夜，属于他们的春夏秋冬。
因为根本没有人会记得。
“人通常都只会记得自己是不是被留在了最美的那一刻。”
经营照相馆的年轻店主是这么告诉我的。
确实，就算是婚礼庆典这样可以用影像记录下每一个人的场合，摄影师都永远无法留下自己的样子。他们像是大隐于市的隐者，明明存在，却没有人会去认真在意。
有那么一些人，确实是永远被忽视掉的那种存在。
没有人去记得，自然也没有人会去在意。
于是，亦如照相馆招牌上的字迹一般，别人对这家照相馆存在的记忆，也早已模糊不清了。
正如在这个数码产业电子产品横行的年代，有了更方便快捷的数码相机和存储照片的记忆卡，谁还会记得起那些又麻烦又脆弱的胶片相机和胶卷呢？对于那些无用到没有存在感的东西，基本上就不会有什么人去记得去在意了。
哪怕它们曾经在历史中留下了很浓重的印记。
比起胶卷和胶片相机用一个世纪那么漫长的时间也无法变得毫无缺点，短短十几年就可以发展到让人无法挑剔甚至产生依赖迷恋的数码相机甚至于毫不逊色于数码相机的高精度拍照手机，这些为了融入当下这个快节奏时代营运而生的产物自然更受到人们的欢迎，更能被这个社会所接受。
“喜新厌旧，听起来很残酷，但这并不是人性无情，而是时代发展的需要。”
这话，是经营照相馆的年轻店主对我说的。
我显然不是个会发表这样晦涩的感悟的人。
如果不是一个很偶然的机缘巧合，这家照相馆在我最需要的时候给了我最想要的相片，恐怕我也不会结识一个会发表这样见解的照相馆店长，更不会去在意这样一个几乎完全被人遗忘的照相馆。
不是自夸，我想我大概是这家照相馆仅存的几个光顾者之一了。
不过对于这个，我倒并不觉得有什么可骄傲的。
我是个大俗人，平时最理解不了的就是那些自称是“文艺青年”的人，和那些所谓的“小资”的生活方式。我觉得那样太过特立独行，太显得格格不入了。
更重要的是，那样突兀的行事作风和生活方式，真的能被这个社会所容纳吗？
比如现在站在我面前的年轻店长，他的思考方式和行为作风就是我最不喜欢的那一类。要是换做是之前没有遇到这家照相馆的我，是绝对不可能同这样的人有任何的交集的。
不过我却能同他成为朋友。
其实这一点并没有什么好意外的。
在我的信条中，朋友无所谓亲厚疏远，无所谓志同道合。只要彼此能够互惠互利，至少我在同对方交往的过程中能够得到好处。那就是朋友。
这个年轻店长帮了我，那我们就是朋友。
虽然是朋友，但我对他的评价也不会有失公允。
所以我可以很公正地说，我面前的这个年轻的店长，大概是我所见过的技术最专业、水平最高超的摄影师。
现在这个时代，因为数码相机和修图软件的产生，很多摄影师其实摄影技术并不十分专业，有些甚至可能也只是普通爱好者那样的业余水平。
光影，明暗，色彩对比。这些本应该是摄影师最为在意的要素，现在反而成了最不重要的存在。
“因为胶卷记录下的影像无法修整和改动，所以更要求摄影师在按动快门的那一刹那，拍摄下的是被拍摄者最完美的那一刻。”
说这句话的时候，年轻的店长正在小心翼翼地调试着那个正冲着我的、看起来有些年代的相机镜头。
在拍照时我总是会本能的去抗拒面前正对着自己的那个黑洞洞的、仿佛是要把什么东西吸进去才会填补满足的相机镜头。所以年轻店长总会跟我说些什么，来分散我的注意力。好让他捕捉到那个所谓的“完美”的瞬间。
“相片记录下的，应该是这个世界最为真实的完美。”
这是照片存在的意义，也是他一直经营着这家照相馆的意义。
一如既往，这些话对我来说从来都是似懂非懂，但也总是顺着他话中的意思，装作很赞同的样子附和着。
这个世界完美不完美我不在乎，但如果相片能拍得好看，这又何乐而不为呢？
毕竟我也希望他现在照下的我是一个看起来意气风发的有为青年。有谁会跟自己好看的证件照过不去呢？
更何况，这张照片，一定不能有任何差错。
作者有话说
第1章 被遗忘的照相馆
