《美丽的语言》七八九米

1、美丽的语言

　　关键词：色彩，语言，感受，体会
　　主要内容：色彩的图示语言，就像素描的图示语言一样，是一种绘画的表达语言，是通过感性 的观察，用色彩的绘画技巧来体现的．

　　自学习美术以来，色彩一直是我觉得，可以算是强项的一门美术课程．但是，经过两周的最基本的色彩图示语言的课程之后，我突然发觉，自己的色彩，原来是这么脆弱，不堪一击的．这的确，让我有些好强的自尊心，倍受打击．
　　我想，在我两周的学习时间中，有几点，是我以后要多加注意，加强体会的．
　　一是，在对事物的观察中，每一个细节的仔细体会；二是，在色彩的表达中，表达手法的多样化；三是，在作画的过程中，画者思想在画中的体现．

　　一．在对事物的观察中，每一个细节的仔细体会．
　　以前在画色彩的时候，我自信可以在同一个物体上找出许多不同的颜色．但是，在过去的两周里，我发觉，从前我认为不错的那种高考式的色感，在这门新的课程中，并不是那么＂吃得香＂．这让我很疑惑，也很迷茫，甚至有些找不到该如何去完成作品，不晓得怎样去画的程度．这是以前从没有过的．
　　后来，渐渐的，我发现，在这门课程当中，也并不是不需要那种＂高考式＂的色感．而是，对于色彩的要求有了不同．
　　色彩的图示语言，其实就是一种色彩的表达．在这里，更加重视色彩与色彩之间的对比．无论是色调上的，纯度上的，还是单纯的颜色对比．所以，在后来画的时候，除了选好准备要画的物品之外，我开始比以前更认真的观察事物．
　　举个例子，我比较喜欢光和影的画面，在画画的时候，我通常会很小心的观察光与影的区别．除了众所周知的，在明度上的区别，还有更为微妙的色调上的区别．通常的情况下，光是暖色，总是带着浅浅的黄；而影，是与暖色相对比的冷色，一般会带有蓝色和紫色的倾向．
　　我想，这种对物体细节上的细微观察，是无论学习到哪一个阶段都需要具备的要求．所以，我想我以后会保持，然后做得更好．
　　二．在色彩的表达中，表达手法的多样化．
　　从前，我所知道的色彩的工具，仅仅是限制在水彩和水粉．水粉的运用当然要熟练一些，偶尔也会使用彩色铅笔和炳烯颜料．但是，在这门课程当中，我才了解，原来色彩的绘画工具不仅仅只是我所了解的几种．色粉，还有我一直以为是画儿童画的油画棒，还有平时看过就不要的各种有色印刷杂志，这些竟然都可以用来表现我们心中的色彩．这让我，真的有种不可思议的感觉．
　　第一周周末的拼贴作业，让我有一种感觉，好象对色彩有更进一步的了解．那张作业，我认认真真的花费了５个小时完成．虽然最后的效果有点太写实了，但是，自己还是蛮有成就感的．
　　还有那些以前从来没有接触的肌理效果．从前只是知道，有这么一种表现手法，但没有了解，更没有运用过．在过去的两周里，我自己在私下运用了一下这个方法，才知道，并不是只有笔触和线条才能表现一个事物的．以后我会接触到更多没有运用过的表现手法，相信我还是会很好奇的去接触，了解和运用．
　　三．在作画的过程中，画者思想在画中的体现．
　　从前的我，心情好的时候，可以将物体在画面中的效果表现的很好，但是心情不好的时候，就有一种画不下去的感觉，连画面上的笔触，都变的凌乱琐碎．我不晓得这样，算不算是在画中透露自己的情感？
　　学画到现在，特别是到大学以后，我欣赏，临摹了许多大师级画家的作品．在这些作品之中，找寻画家的内在情绪和思想．有时候，也会看不懂，需要编者的文字提示，但慢慢的，也会懵懵懂懂的看出一些．
　　有时候在想，那些所谓的画者的思想，究竟是通过什么来体现？是构图，颜色，还是笔触和肌理？现在有点发觉，其实这些都是画家思想透露的因素．构图的格式，表达画家想要强调的东西；颜色的对比，表现画家对事物的主观感受；笔触和肌理，则是画家对事物理解的一种流露．　　我想，若是以后我也用这种方式来表达我的情感，观者会不会也可以一下子就明白我的想法呢？
　　在过去的两周里，我想我所养成的最明显的习惯，就是随身带着相机，随时将我觉得美的画面保存在胶片上．虽然我觉得，这样没有用手画下来的好，但是，对于我这个＂懒女孩＂来说，仍是一个进步．呵～
　　据说我们系的色彩课程一共也只有４周．虽然现在的我，暂时还不能完全理解色彩图示语言的重要，但是，相信到大二的时候，我会像学长给我的回答那样，对图示语言深感重要．
　　还有，我想，我也要摆脱＂懒女孩＂了，艺术是由勤奋，且认真的人创造出来的．我想成为艺术家，而不是艺匠，所以，我要勤奋，终有一天，＂艺术家＂的天使光环，会环绕在我的头顶．