《感知录》钝丁

3、风雅待饬

　　“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微，与六籍同工，四时并运，发乎天然，非繇述作……自是名教乐事。”{唐}张彦远《历代名画记叙画之源流》。中国画在儒雅风流中，犹有歌颂国德，教化民风，和谐人与自然，演礼以佑升平的意义。在此论之先，{西晋}陆机曾说：“丹青之兴，比《雅颂》之述作，美大业之馨香。宣物莫大于言，存形莫善于画。”说明中国的绘画莫不与国家、社会、民风有关。此后{南齐}谢赫在《古画品录序》中则更进一步的具体化，他说：“图绘者，莫不明劝戒，着升沉，千载寂寥，披图可鉴。”于民劝善戒恶，于国可鉴盛衰，千百年的事因绘成了画，开卷便知。说这些是为了什么呢？为的是说明一切艺术都应该引导人文意识升华，引导人们精神文明和物质文明升华。艺术有这个能力，也有这个义务和使命。而不是跟在民众后面投其所好，更不是乘机渔利推波助澜。
　　总是因为经济效益的原因，为了一己的名利双收，社会上下糊里糊涂,都“身在俗中不知俗”了，就连外国人也“入国而问俗。”《礼记曲礼》进入了俗中。我们国家五千年文明，簪缨之国，礼仪之邦，道穷其理，治通天人。才情蕴藉，掷莺花之文；翰墨淋漓，绘窈窕之章，采桑陌上，荇带湖边，古风猎猎，壮怀萧萧，触目温雅高致，风存质朴，老祖宗们站在地球放眼世界的时候，环顾俱是穷山恶水，满目蛮夷。谁能想到，我们做子孙的，对自己的文明缺乏自信，盲目地学外国。殊不知外国人早在一个世纪以前，就在学我们祖先留下的经典。而我们却把外国人边缘化的东西搬了进来，搞得自己“非主流”。不要深责“数典忘祖”，是浅薄无知，是不明白，是因为不学习大腹空空带来的漂泊和醉生梦死。一时间，随着经济富裕，人情异化，新的“文明”，比比皆是。愚者手舞足蹈，知者悻悻隐退，殆尽斯文，俗不可耐。记得{汉}贾谊《论积贮疏》中说：“淫侈之俗日日以长,是天下之贼也。”聆郑地之音，湎北里之舞，窥女经之乱，投凶肆之怀，吾忧今人“殷鉴不远矣！”
　　在今天开放搞活，艺术与经济挂钩的前提下，画家很多已是在新的形势下，应运而生的一个新商界，其主要理念是经营，其产品色彩、内容皆趋民俗所好，不再精研律度，探赜神韵，旨在雅俗共赏，买卖兴隆。{清}松年在《颐园论画》中说：“画师处处皆有，须分贵贱雅俗。不读书写字之师，即是工匠。”于是，俗，是免不了的了。确切地说“俗”是什么？“俗，习也。”《说文》。就是民间自然形成的习惯，以及与其习惯相关的理念、习性、好恶、市气等等。而艺术中的“俗”，还有与“雅”相对的另一些含义，在中国画艺术中则表现在笔墨、色彩、内容、境界、义理、神韵、修养、人品诸多方面。“雅”的概念是什么呢？“雅者,正也。”《毛诗序》；“君子安雅。”(原注:正而有美德者谓之雅。)《荀子荣辱》；“雅之为言正也。”《风俗通声音》。在中国画艺术中“雅”不仅有着“正”的意思，还有着“文质”、“高逸”、“淡泊”、“洒脱”等等倾向于出世的意蕴。古人常誉为“轩冕才贤，岩穴上士。”(宋郭若虚)。《芥子园画传学画浅说去俗》中记载，{清}王槪诸人说：“笔墨间宁有稚气，毋有滞气；宁有霸气，毋有市气。滞则不生，市则多俗，俗尤不可侵染。去俗无他法，多读书则书卷之气上升，市俗之气下降矣。学者其慎旃哉！”此中言明要远离俗气，提高修养境界。名利也应看淡，{清}盛大士在《溪山卧游录》中说：“凡作诗画俱不可有名利之见，然名利二字亦自有辨。‘山中何所有，岭上多白云，只可自怡悦，不堪持赠君。’自是第一流人物”。中国画的“雅”就是在修养境界，磨砺人品而后能的艺术效果，是“人画合一”的显现；在“净心涤虑，释智遗形”中，心手相忘是人与天地的重叠，是人与自然的交融，是“天人合一”的至高境界。那么，“俗”的概念，那种营营世念的内涵也就不言而喻了。
　　艺术，永远属于精神贵族。它不会为名利、权势所左右，而且是和谐社会与自然的桥梁，是民族的骄傲。今天俚俗艺术风靡之势愈演愈烈，那是因为有市场，是因为人们的欣赏水平有待于引导、升华，因为我们灿烂的文化远不止于此，要让人们认识我们的祖先，他们是世界的辉煌。整饬风雅，让我们尊贵地站在世界之林。