《朱砂恨》御影

75、朱砂恨之游园惊梦后记

　　《游园惊梦》正如文中所示，取自昆曲经典戏目《牡丹亭》，这篇文几乎紧接在《章台柳》之后动笔，当时答应了读者瑶光会写成一篇特别番外，作为新年贺文。

　　整个故事最早铺叙的段落就是雀音于正月鱼龙百戏粉墨登场上演《游园》，之所以选择《牡丹亭》与杜丽娘作为贯穿全文的意象有一些特别的原因，待我细细道来。

　　其一，《章台柳》的圆满完成，昆剧《牡丹亭》居功至伟，给我莫大启发，但这种启发潜伏在文字下面，并未浮上水面。

　　多年前在剧场第一次欣赏昆曲，当时有精彩纷呈的打戏、有令人捧腹的插科打诨、也有贵妃醉酒一折无限娇慵的卧鱼，于我却都不及《游园》一折中那句“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井残垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”曲词人尽皆知，不可谓不烂熟于胸，却于舞台幽静的方寸间，第一次听角色娓娓唱来，清雅缠绵，绕梁三日，唱腔、做工尽皆美不胜收。方知世间乃有昆曲一家，堪称百戏之祖，源自昆山，渊源流长六百年，极尽缠绵婉转，清丽典雅。自南向北，渐呈鼎盛之势，值其盛时，文人士大夫非昆曲不听，甚至宁一日无酒肉不可一日无丝竹，权贵富贾也常常以自家畜养的私家戏班之规模、优劣来比拼财富权势的高下。

　　《红楼梦》曾提到林黛玉偶闻《游园》、《惊梦》而为之痴倒，以亲身经验作证，此语绝非小说家戏语，实乃诚然有之。

　　《章台柳》完成之后，无论对柳杜二人的款款深情还是对杜丽娘这个角色本身，我都有更深层的探究与理解。出于对昆曲的喜爱，外加此时正考虑写作新年特别番外，于是就想将昆曲元素融入这个故事，构成一个相对独立于正传的篇章。没有想到的是，写完《游园》一折场景后，由于种种原因，这则番外一拖再拖，只字未动，完结之日仿佛也遥遥无期。

　　直到去年年末重新动笔，在剧情大致保持不变基础上增加旁枝末节若干，敷衍为长达四万余字番外，番外秉承正传情感线索，但故事主线人物却是锦王，以一个“情”字、一个“寻”字贯穿始终。故事感情色彩较之正传更为浓烈醇厚，也更直白坦然。

　　也可说此文创作动机之一正是向博大精深的中国古典文学致敬。

　　锦王之情，自古时《诗经》一路漫涣而来，那几乎是古典文学中所有才子永远绕不开的一个情爱情结，初时惊艳，继而追寻，眼见心上人忽远忽近、若即若离，便为之日思夜想、辗转反侧、寤寐思服，最是此时的一段情，情深而醇正，情烈但不偏执。

　　至尊与雀音之情，已然尘埃落定，无需再通过激烈方式表现出来，那是情感的另一重境界，心手相拥，默契十足，举案齐眉，相敬如宾。

　　细心的读者又会发现，诸如写真描容、呼唤画中人这类举动，古典文学中俯拾皆是，这等举动背后藏有一种原汁原味的中国古典审美情怀，说痴也痴，说傻也傻，可想来何尝不是无限可亲可爱？

　　锦王在最初设定中更近于一个花天酒地的花花太岁，但在笔墨敷衍过程中，他渐渐成型，形成其自身的个性与气质。对此我总乐观其成，或可说诸般角色本身早已存在，不过假借作者之手化为性情文字罢了。

　　其二，写作《章台柳》时忽然意识到杜丽娘这个角色与同为闺门旦典范的崔莺莺、陈妙常这类人物个性上有本质区别。闺门旦在昆曲中又称“五旦”，指闺阁内未婚的妙龄少女，其个性大致为幽闲贞静，内向腼腆，而杜丽娘超乎其上多矣，她春日游园，游罢倦眠，于梦中对柳梦梅一见钟情，二人有私，梦醒后觉来无处追寻，黯然神伤之下郁郁而终，数年后因缘际会，其魂魄与现实中的柳梦梅相逢，几番辗转后幽魂还阳。故曲本称她“情生情死为情多，奈情何！”

　　杜丽娘外柔内刚，大气亮烈，昆曲曲本中委实没有比杜丽娘这个角色更适合雀音的了，可以为情而生、为情而死，可以孤注一掷、无怨无悔，这是一种与生俱来的天赋个性。

　　雀音沉浸于杜丽娘的梦，但那何尝不是他自己的人生写照？——在一度春光正好的峥嵘岁月里，蓦然邂逅，相看俨然，不管是虚是幻，是真是假，此生便认定了那唯一的一个人。生生死死，万劫不复。戏台上的他，不是在扮演杜丽娘，而如同金翎凤所说根本就是一个天生的杜丽娘。

　　至尊望着戏台上的杜丽娘，仿佛在看戏，仿佛又不是，因为这戏和寻常不一样，从剧本里一路唱出来活生生跳到眼前来了，杜丽娘的神态容止都是做给自己看，一字一句也都是唱给自己听……目光交汇，心有灵犀。不知人生如戏，抑或戏如人生？

　　从《牡丹亭》里搬来化用在特别番外里的这折戏，可以恰如其分地诠释存在于他们二人之间的这种微妙心灵感应。

　　本篇至尊与雀音两人情份已十分圆满，锦王唱的注定就是独角戏，情深如许却苦于无处倾注。他本是寻梦之人，从戏内寻到戏外，梦醒时骇然发现自己置身台下，与戏台一水之隔却泾渭分明，更奈何台上二人早就成就神仙眷侣，尚未及锦王登台开演，大戏就已散场。锦王的追逐只属于他自己，自始至终就是一出独角戏，一个没有结果的梦。

　　《牡丹亭》对我有一种非同寻常的魅力，因它至情至性，酣畅淋漓，难能可贵的是虚实相间，如梦似幻，潇洒自如游走于梦幻与现实之间。

　　汤显祖文风绵密细致、浓艳稠丽，闲来翻阅其杂文小品，其意境开阔，运笔灵动，用词考究而无斧凿气，发乎本心，贵乎自然，珠玉琳琅，描摹入微，偏又泱泱然一派大家风范。

　　他论情：“人生而有情。思欢怒愁，感于幽微，流乎啸歌，形诸动摇。或一往而尽，或积日而不能自休。”

　　他论为文之道：“予谓文章之妙，不在步趋形似之间。自然灵气，恍惚而来，不思而至。怪怪奇奇，莫可名状，非物寻常得以合之。”

　　他题《牡丹亭》卷首词：“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”

　　信手拈来皆是精妙文字。

　　他为人刚直不阿，洁身自好，锦心绣口，才华横溢，大到家国天下事，小至闲窗记趣，无不曲尽其意，畅尽其妙，独抒性灵而不迂腐，着实甚得我心。

　　因为昆曲《牡丹亭》给予的灵感，《章台柳》顺利完稿，现在竟又有了这篇集《朱砂恨》、昆曲艺术与古典文学为一体的《游园惊梦》，追根溯源汤大师功不可没，欣喜之下特于此焚香顿首拜谢之。^^

　　最后说一说后来：
　　金翎凤日后成为箐商一代曲艺大家，工巾生、闺门旦，后隐居京师闭门谢客，孜孜不倦，上下求索，终于写成一部气象蔚然的传奇曲本，这部曲本历经尘世变迁，世代流传——名字就叫做《朱砂恨》。

　　梨园红伶杜畹华对金翎凤的一段痴情也成为当年梨园的一段传奇。

　　飒在位期间及此后，《朱砂恨》全剧及折子曾被几度禁演又几度搬演，最终作为箐商长演不衰的一个传奇剧目保留下来。

　　当一切过往皆如云烟飘逝，待青春老去年华不再，如同《章台柳》末尾感慨万千的柳眉，那样的一部戏，她一定也会慕名前去观摩，或者彼时彼刻，她面前就端然摊着这部曲本，暗自追思。写到这里，也就和《章台柳》的尾声彼此融汇重叠了。

　　有一位造诣深厚的昆曲大家，少时由旦角转行反串小生，学的第一个巾生角色就是柳梦梅。经历过包括□□在内的诸多起伏转折，一晃半个多世纪过去，昆曲舞台上她塑造了许多含蓄蕴藉，温款儒雅而又个性分明的小生形象，但她最为钟爱的角色依然是最初的那个柳梦梅，那个带她进入昆曲巾生世界的引路人。

　　后来有幸与老师相识，是夜月色清明，题字留念，我喜上眉梢道，“始终特别喜欢这句——‘情向前生种，人逢今世缘’。”

　　谨以这句话及本特别番外，献给亲爱的读者瑶光及一切有缘聚会于此的读者。

　　2008.6.8 1：55
　　By Asrel