《抗日战争民族史诗---评《金陵十三钗》》千里暮霜

1、第 1 章

　　自《金陵十三钗》上映以来，评论之热度就一直没有退却。各位观众褒贬不一，叫好的连鼓掌带吆喝地授之里程碑式勋章；批判的提拳头带棍棒地痛陈老谋子的老伎俩。周围的朋友去电影院看的不少，多是给予极高的评价，更有甚者反复力荐我一定要去电影院一睹为快，搞得我兴致高涨准备去电影院洒泪一把。正当我准备前往之时，竟无意间在网上看到了高清版的下载链接，结果我就本着省时、省力、省钱的心思打开迅雷一窥了个究竟。
　　两个半小时的电影不算长，却厚重得让我仿佛经历了一个世代。看到后半程的时候，我的喉咙开始哽咽，一股喷之不出的郁结之气终于和着眼泪簌簌落下，到最后竟也哭成了个泪人。任何年代的战争都是残酷的，任何战争中的人民都是悲惨的，任何人民中都有可歌可泣的伟大英雄。看完《金陵十三钗》我明白了什么是可歌可泣，什么是民族大义，什么是秦淮盛景。
　　《金陵十三钗》简约的故事却不简单，平淡的对白却不平凡，惨淡的镜头却不惨白，婉约的歌声却不婉转，它们直击胸膛，激荡出一首荡气回肠的抗日战争民族史诗。那么隽永、那么柔美，像秦淮河清粼粼的河水一般百转千回。
　　这是一部看了不后悔，不看很后悔的好电影！就让我们从这样的一些词汇中看看它的可赞之处吧！
　　红与绿
　　红色与绿色是两种极常见的颜色。可以是阳光之下的绿叶红花，可以是城市暗影中的灯红酒绿，还可以是教堂中色彩斑斓的落地天窗。不同的红与绿，不同的色彩调和产生的是不同的世界。灯红酒绿中的声色犬马、纸醉金迷，没入社会的最底层，被称为最肮脏的风月场。而红绿拼接的教堂天窗，是人间最美丽的琉璃，她们高高在上，是高贵的代名词，是纯洁的象征。同样的红绿玻璃，她们生来平等，生后却天壤有别。
　　书娟先后两次从教堂圣洁的红绿玻璃中看到了那群女子。头一次，她们强行翻越进入教堂，带着行囊逃难而来，衣着放荡，唇色妖艳。后一次，是书娟头脑中的想象，她们步履轻盈，手拎行李信步而来，衣着高贵，唇红齿白。在红绿玻璃之下，她们完成了从地狱到天堂的救赎。
　　琵琶弦
　　影片开篇被生生割断的三根琵琶弦，小女孩逃难时被烟尘扬起的乌黑发丝，大片之感顿生，也让我开始吐槽张导的商业痕迹。直到看到玉儿要为像她弟弟的男孩弹奏一曲完整的《秦淮景》时，我开始检讨我的经验主义。镜头摇转到血泊中被染红的琵琶弦，我的心再也不能平静，眼泪夺眶而出。玉墨将琴弦上好，在一白三红的琴弦上流淌出一曲“商女犹知亡国恨，乱世红尘为英豪。”的磅礴。人家说婊子无情、戏子无义。在这乱世之中，民族存亡之际，婊子们对自己无情，对孩子们却有着大义。她们也同样年轻过，她们也曾经是一群有梦想的人，她们只是经历了更多艰苦的生活，她们也挣扎过，她们最终还是选择了牺牲。她们是一群比雪还要白，比天使还要圣洁的女子。
　　救赎
　　从英勇就义的战士到自愿留下的洋人，从敢于牺牲的妓女到冒名顶替的男孩，为什么他们每一个人都要牺牲自己营救女学生？是因为他们品德高尚？是因为他们职责所在？是因为他们感情深种？都不是，是因为女学生是这个时代的最后一片□□，是中华民族不可碰触的源源流传的精神，是神圣的不可被亵渎的民族血脉。
　　我们常说：众生平等。那是众生生来平等，生后由于经历了不同的生活便产生了不同的社会职责。而有的是职责之所在，有的则是潜藏在内心中的准则。一个个都是血肉之躯，一个个都是饱受战乱、流离、迫害之苦，早已没有谁轻谁重，有的只有那么一点人的基本认知。那就是孩子要受到保护，不能让她们再受相同的苦难；孩子要安全送出，不能让中华民族的血脉断送。学生要存活下来，不能让华夏的文化就此掩埋。当然，在他们决定牺牲之时，他们并没有想到这么多，更多的是出于不忍，出于良心。人心都是肉长的，可在保护她人之时却能比钢铁还要坚强。什么是史诗，这就是史诗，不是刻意而为，全是出于本心。
　　转变
　　影片这么出彩，我认为原作者和编剧功不可没。影片通过多处传变，让人物折射出万丈光芒。首先是洋人，他从一个唯利是图的入殓师转变成了一位留下来营救学生的大英雄（让我想到了绿色奇迹）；其次是汉奸，他从一个自私自利的懦弱男人转变成一位令人尊敬的好父亲。然后是妓女，她们从卑微胆小放荡的女子成长为强大勇敢高贵的神女；再则是小男孩，他从畏畏缩缩只会躲避的男孩成长为敢于挺身而出的男子汉。最后是女学生，她们从身陷囹圄到虎口脱险，她们成为了民族的希望。她们带着前者们的梦走入一个新的国度，没有战火硝烟，没有国破家亡。
　　名字
　　我觉得玉墨这个名字取得甚好。没入墨中之玉，虽通体乌黑，却难掩玉之光洁本质。洋人说：你就是英女王。我说：你就是我们的神女。看似污秽的并不见得污秽，看似高贵的（绅士的日军统领）其实很下作。

　　整部影片充满了对比、变化，充满了光影交叠、细节铺陈，情节、表演、场景、音乐俱佳，绝对配得上奥斯卡最佳外语片，更配得上这个笑贫不笑娼，价值观开始扭曲的时代。