《打不赢就加戏，甜到剧终》沐叶之秋

10、番外5 直播写小说＋现场演出来

　　第五期的录制安排在一个全景直播间，四面环绕的摄像机和实时弹幕屏让空气里都带着电流般的紧张感。
　　导演在开场时抛下本期主题——“极限共创”：嘉宾要在两小时里完成一次跨媒介创作，先由一人根据随机抽取的关键词直播写小说片段，另一人在小说完成前用即兴表演把情节可视化，整个过程同步面向观众，没有预设脚本，也没有后期修饰。
　　白榆一听到规则，眼睛瞬间亮了，像猎人看见新鲜猎物。
　　她在我耳边悄声说：“这简直是为我们订制的舞台，直播写小说加现场演，虚实直接打架。”
　　我低声回：“打不赢，就加戏——这次连观众都是评委。”
　　抽签环节，我们拿到的关键词是：旧车站、未寄出的信、钟声停摆。
　　我深吸一口气，坐到中央的书写台前，面前是一块透明的电子屏，观众能实时看到我敲下的每一个字。
　　直播开始的提示音响起，弹幕瞬间滚动成河：
　　【来了来了，戏精夫妇上线!】
　　【这次要直播写小说，刺激!】
　　【打不赢就加戏，坐等名场面啊!】
　　我故意放慢节奏，先用几句环境描写铺陈旧车站的冷清气息，让观众进入情境。
　　白榆站在舞台一侧的表演区，背对观众，静静听着耳麦里传来的我的朗读声。
　　当我写到“她站在锈迹斑斑的站台，手里攥着一封从未寄出的信”时，她缓缓转身，用细微的脚步和眼神传递出等待与不安。
　　弹幕立刻沸腾
　　【她没看稿，全是即兴!】
　　【眼神太有戏了啊！！！】
　　我继续写——钟声本应在整点响起，却在她抵达的那一刻停摆，时间像被按了暂停。
　　白榆的表演跟着进入停滞感，她抬手看腕表，微微皱眉，像在确认时间是否真的凝固。
　　接着，她走到舞台中央，伸手在空中虚抓，像抓住一段消逝的声响，再把那只手贴在耳边聆听——这一刻，无声胜有声。
　　观众席传来低低的惊叹，我甚至在镜头里看到有工作人员悄悄竖起大拇指。
　　写到中段，情节转入内心剖白——男主意识到，钟声停摆是因为他在等一个永远不会来的人。
　　我抬眼望向白榆，她在表演区用缓慢的转身与凝视回应，把孤独和执念演得细腻到骨子里。
　　弹幕刷出新高度：
　　【这不是表演，这是心电感应吧!】
　　【作家和演员的灵魂同频，我哭了。】
　　一小时过去，小说完成大半，我故意留了一个悬念——信的内容始终未揭晓，只写到“她终于鼓起勇气打开它”。
　　白榆接收到信号，表演节奏忽然加快，她在舞台上来回踱步，像在与内心的犹豫搏斗，最后猛地停下，一把抽出“信”(道具组准备的仿旧信封)。
　　就在她要拆开的瞬间，我敲下最后一句:“钟声在那一刻重新敲响，像替她念出了信的第一行。”
　　她动作一顿，抬眼与我对视，眼里有惊讶也有了然。
　　现场安排的钟声特效应声而起，浑厚的音波在演播厅回荡。
　　她缓缓展开信封，读出我事先写好的那句台词——不是我现场说的，而是小说原文的投影同步出现在大屏上，观众第一次看见文字与表演严丝合缝地重合。
　　那一刻，直播间弹幕几乎刷爆，点赞数直线飙升。
　　导演在耳机里低声说：“完美，这就是我们要的极限共创。”
　　结束后，主持人问我们感受。
　　白榆笑得灿烂：“直播写小说加现场演，就像在众目睽睽下谈恋爱——心跳没法藏。”
　　我补道：“而且我们连观众的呼吸都算进了节奏里。”
　　后台花絮里，摄影机捕捉到我们复盘时，她拿着打印出来的小说片段，指着一句说：“这句我演的时候加了个小动作，你看到没？”
　　我点头：“看到了，你手指颤了一下，正好对应信的沉重。”
　　她笑：“那是我即兴加的细节，为了让观众更相信信的分量。”
　　节目组当晚就把这段共创过程剪成精华版，标题霸气——《虚实同台：当文字遇见表演》，推送不到一小时转发破万。
　　网友评论里，有人称这是我们“最烧脑也最甜的一次合作”，有人说“这才是真正的沉浸式创作，连弹幕都成了剧情氛围组”。
　　热度再次助推我们的名字登上热搜，这一次不只是甜宠标签，还多了一个“创意标杆”的名号。
　　对我们而言，这期最大的收获不是数据，而是在高压直播里依旧能彼此接住灵感，把文字和表演织成同一段呼吸。
　　我们再一次验证了自己的方式——
　　不怕现场、不怕透明，因为只要在一起，任何形式都能变成我们的舞台。
　　而我们的暗号，也随着这场极限共创传得更远——
　　打不赢，就加戏。
　　连直播，也能写成我们的双幕剧。