《您的梦境请签收》白夜归墟

19、迷雾（十九）

　　当晚两人各自去休息，一夜无梦。

　　醒来时神清气爽。苏辛想起过去在村子里的老宅，一年不回去，不打扫根本没法住人，想来林家这三位还是没让北桓山庄这个房子闲置的。

　　林孟安昨天往返开车，回到山脚下时，除了把必要的门锁、常用照明与电器开关、缺的日用品在哪里拿、哪些地方不能去交代清楚，没多说什么就去洗漱睡觉了。

　　室内地上四层，地下两层。林孟安只说客房没提前收拾，让苏辛直接去住了位于三楼的自己的房间，她则睡在了一楼练舞房对面的休息室。

　　今日一醒，下楼之后桌上摆着早餐外卖。苏辛有些意外于此地也能收到外卖。

　　舞蹈房隐约有音乐声。苏辛扫了眼桌子，去推开虚掩着的房门，问道：“空着肚子练功？”

　　定睛一看，林孟安面对镜子坐在地上，双手环抱支起的一个膝盖发着呆，旁边手机放着当年编舞的那首双人曲。

　　小林的视线随着问话看向门口：“这首歌，给我说的概念和最后的成品不是一回事。”

　　苏辛走过去，一手拾起手机，把音源暂停，伸手把林孟安拉起来，边说着：“我猜到了。”

　　Starlight转型期，夏日单EP共三首歌，附带一首单独发行的双人曲。林孟安所在舞社接到的工作，包括EP主打与双人曲的编舞。

　　七人曲走战士风，并且相比以往把难度往上提了很多。林孟安编起来驾轻就熟，教起来耐心负责，当时这首练习过程中是痛并快乐着的。

　　但三首里，一首延续过去的鬼马精灵，一首走性感风，反倒是这首原先被选定的主打曲，反响并不是很好。

　　更直白的评价是，被批走铁T风格，没有找准女团受众，只知迎合小众群体。

　　到如今将近十年过去，这首反而热度慢慢起来了，也开始有了翻跳。

　　也是到现在，才逐渐有人意识到这首不只是在“耍帅”而已。许多细节要求带有很明显的个人特点，很契合Starlight每个人的性格。

　　队形变换时，每个站C队员和队友们的动作呼应，歌词与舞蹈动作的一致性，难度和流畅度之间的平衡与取舍……

　　编舞师明显是用心编了的。

　　只是那些为编舞师鸣过不平的声音曾经被压制得死死的。那时候的主流声音是，女团走“男团风”已经过时了，要重回“女团风”。

　　而Starlight要从俏皮转性感，在当时要比穿裤装制服唱着“绝境中背水一战”接受度高得多。

　　这首主打后来在外务表演时，出现频率不算高，有出场也会被要求换服装。主办方是不会管歌词、舞蹈动作和服装的适配度的。

　　现在，林孟安和苏辛相视不语几秒，在这个眼神交流里完成了一次互相安慰。

　　直觉是很难分辨来源的，但她们在当年都对于这首七人曲的落败有一定的预期。已经完成了各自能完成的最好，所以并不算有多遗憾。

　　别人再怎么说这首是沧海遗珠，对于解散多年的Starlight而言都太迟了。

　　除此之外，对于苏辛和林孟安来说，两人当年最看重的反而不是这首歌，而是那首甚至并非由苏辛参演的双人曲。

　　大概是游刃有余与耗费心血的区别。

　　主打七人曲的内核，其实很贴苏辛本人的性格，虽然跟她一直以来在团对外的形象不搭，但她在战斗风里感觉唱high跳爽了。

　　双人曲编好时，团内选定的两位出演者正在出外务。苏辛和林孟安的身高差与那两位一致，又沟通起来方便，所以有预先学舞代排。

　　小林坐在餐桌前，边吃边说：“我后来又想了想，其实确实是我表达得不够清晰，这首还有更合适的表现方法。”

　　苏辛用豆浆把包子送下去，回应着：“吃完饭散个步，回来我陪你把这首再练一练。”

　　林孟安很少接双人曲编排，她本人在爱情方面绝缘，虽然也编得出CP感，但在个人喜好上更倾向于表现戏剧张力而非性张力。

　　若非被苏辛当年所在公司口中的概念、画的大饼迷惑，她那时候也不会跳这个坑。

　　如今她听到苏辛所说，观察了一下对方的神色，才说道：“你的应激反应解决了？”

　　只见这人慢条斯理地擦了擦手，然后果断伸手敲了一下她的脑袋：“不管解没解决，哪有你这么直愣愣挑明了问的？”

　　林孟安把昨晚的话原样还回去：“啧，我又不是第一天认识你。”

　　两人当年的疏远并非毫无征兆，甚至是在有过沟通之后的刻意为之。虽然后来的走向脱离了预期，但她们确实对保持距离有过默契。

　　多年之前，苏辛在双人曲排练过程中，频繁出现入戏后抽离困难的情况。

　　当时小林在一次合练后，看到苏辛眼中的厌恶甚至憎恨。对方随着曲目结束的尾奏，双手抱臂走到了排练室的一角。

　　紧接着手机上收到对方发来的消息：“等我半个小时，让我调整一下。”

　　公司负责这首双人曲概念的制作人曾说，既然要转型，不如关注一下社会事件。

　　双人曲以一对异性情侣的相处为主线，相比女团歌舞，更像是从音乐剧里节选的一个片段，讲述了两人从相恋到相看两厌的过程。

　　最终指向的是一方的暴力与另一方的逃离。

　　现实原型并没有那么好的结局。

　　Starlight团内有CP，这首基本也是为当时小出圈过的CP量身定制的。舞蹈难度不大，更侧重情节演绎，用情绪带动表现力。

　　其实也有拆CP的意思在，这首不论如何都看不出一丝HE的意味。

　　粉丝对那两位队友的CP在从友情向往爱情向解读转变，有锁CP的意思，这对她们之后各自的发展不是好事。

　　那时候苏辛和林孟安没想到，在排练过程中让她们俩都出现了短暂排斥对方表现的一首歌，能被两位队友的CP粉嗑出虐恋情深的意味。

　　这与公司画的饼背道而驰。

　　大概从以娱乐形式参与社会话题的那一刻开始，她们就该意识到，广泛且娱乐化的传播，也意味着严肃性会被随之消解。

　　苏辛能够叹口气让这件事在心里过去，但林孟安作为编舞师，会反复琢磨是不是自己哪里编的有偏差，才让观众有误读的可能。

　　傍晚，随着夕阳打在练舞室的窗帘上，苏辛不合时宜地想起了林孟安梦里的那幢图书馆。

　　小林板正地躺在地上，一动不动。

　　苏辛迅速回神，与眼神失去焦距的林孟安对视后，俯身去拥抱她，感觉怀里的躯体从僵直逐渐松懈下来。

　　地上是她们买来当道具的花瓣与绸带，仿照着从人颈侧喷涌的血液，以浪漫化的手法去表现被反杀之人的死亡。

　　原本的设定里，林孟安饰演的角色在深情之下是对身边人过剩的控制欲，而另一方到曲终逃离那一刻，都仍然处在惊悸不安的恐惧中。

　　单从戏剧冲突而言，已经是足够有张力的设定。但苏辛当年就觉得这首歌太绝望了。

　　如果一个作品给人留下的，是难以逃脱的所谓“宿命感”，那么表演者和观演者在这个过程中无异于一遍一遍受刑。

　　林孟安的演技一如既往很精准，只是她修改后的版本里，深情与控制只占了半首的篇幅。

　　余下的半首，留给挣脱与反制。

　　不去管现实里是否能够做到，起码在这首歌这支舞的时间里，她们通过演绎给了那位受害者一个也许能够活下来的结局。

　　只是，苏辛心想，哪怕是现在的版本，在有心嗑CP的人眼里，恐怕仍然会被扣上一个“相爱相杀”的名头。

　　她不打算打破林孟安此时的兴奋，静静地等到小林从表演状态抽离之后，才语气平稳地说了一句：“歌词和编曲也需要再做修改。”

　　林孟安上半身慢慢坐直，揉搓着自己刚才绷得僵直的脖子和四肢。她脑子里过了一遍，反应过来苏辛说了什么，才说：“我们没有版权。”

　　苏辛看了她一眼，很自然地流露出仿佛在笑她傻的愉悦：“你跳不需要版权，我唱自然也不需要版权。反正又不打算发行出去。”

　　林孟安想了想，觉得确实是这样。表演过一遍她满意的版本，她就已经不觉得有什么遗憾，能否拿到舞台上表演是额外的考量了。

　　只听苏辛补充一句：“就算有一天能够上舞台，也不会是我们两个出演。”

　　小林看了看她，反驳道：“也不见得。我肯定是没法露面的，但你可以录音源。”

　　两人再度眼神交汇，苏辛险些不过脑子直接问出口，及时被脑内响起的警铃制止。

　　把咽下的话细想一遍，她才迎着林孟安鼓励的表情问道：“你之前说过的绝对不可能进娱乐圈，是因为孟晗女士吗？”

　　林孟安一副谜语人的语气回答她：“是，也不是。”

　　小林的舞蹈天赋无疑有一部分来源于孟晗的遗传，但生母能给她的只有先天的体格与早期性格上的影响，更多还是要靠她后天的努力。

　　也许有人能认出她，但在姓氏不同、舞种不同、长相并不相像的前提条件下，身份暴露并非一定会发生的事。

　　除非有别的因素，让她绝不能暴露身份。

　　苏辛听见林孟安说：“我起初学舞是为了更了解她，也是因为与她有关的一些事，不想在聚光灯下过这一生……”

　　“但我也很确定，如果把我放在与她一样的位置上，我不会做出和她相同的选择。”

　　“我不是她，我不会重复她的人生。”