《樱花落尽的声音》会入天地春

13、平静的对话

　　艺术展的喧嚣如同潮水，在身后渐渐退去。林晚在美术馆高大的门厅处停留了片刻，整理着手中几份展览资料。傍晚的天光从巨大的玻璃幕墙透入，在地面上拉出长长的、安静的光带。空气里漂浮着微尘，和一种展览结束后特有的、略显疲惫的宁静。
　　她正准备离开，一个身影从侧面的走廊不疾不徐地走来，停在了她身旁不远的位置。是陆延。他似乎也刚结束与馆方的工作对接，手里拿着一个深蓝色的资料夹。
　　两人之间隔着恰到好处的社交距离。没有刻意的靠近，也没有慌张的躲避。
　　林晚抬起头，目光落在他脸上。他看起来比在展馆里时更放松一些，眉宇间那种沉郁的结似乎解开了一些。她想起刚才在那个“回声罅隙”中的感受，一种纯粹出于专业的欣赏，让她率先打破了沉默。
　　她的声音在空旷的门厅里显得清晰而平和，带着不容置疑的真诚：
　　“你的设计，”她微微顿了一下，似乎在寻找最准确的词，“很棒。”没有多余的修饰，只是最简单直接的肯定。
　　陆延似乎微微怔了一下，随即，那总是紧抿的唇角几不可察地松弛了一线。他看向她，目光不再是穿透她的、寻找另一个人影子的探寻，而是真正地、落在了她此刻的脸上，她的眼睛上。
　　“谢谢。”他的回应同样简洁，声音是那段“空白期”里沉淀下来的、属于他自己的沙哑质感，但此刻听来，不再显得疲惫，反而有一种踏实的力量。
　　他的视线在她脸上停留了片刻，那双曾经盛满痛苦与挣扎的眼睛里，此刻映着窗外温和的暮色，显得异常清澈。他像是确认了什么，然后，用一种同样平静的、听不出太多波澜，却绝非客套的语气，轻声说道：
　　“你的气色也好多了。”这句话，轻飘飘的，却像一片羽毛，轻轻拂过了林晚的心尖。他注意到了。注意到她剪短的头发，注意到她不再刻意穿着旧日的衣裙，更注意到她眉眼间那层挥之不去的阴霾似乎淡去了，取而代之的是一种由内而外的、缓慢恢复的平静与力量。
　　没有追问她去了哪里，没有探究她如何度过那段艰难时光，只是陈述一个他观察到的、关于她状态的、向好转变的事实。
　　这是他们第一次，像两个普通的、久别重逢的朋友一样对话。
　　没有试探底下是否藏着未尽的余情或是未解的怨恨。
　　没有痛苦如同鬼魅般如影随形，让每一个字都带着沉重的枷锁。
　　只有一种淡淡的、历经沧桑后的平静，如同风暴过后的海面，波涛尚未完全平息，却已恢复了深沉的、容纳一切的底色。
　　他们站在渐渐暗下来的门厅里，身后是散场的观众留下的隐约余音，身前是即将笼罩下来的都市夜色。没有再多说什么，似乎这简单的两句话，已经道尽了这数月“空白期”里，各自走过的艰难路程与获得的微小却坚实的进步。
　　他对她微微颔首，她也回以同样轻缓的点头。然后，他转身，走向另一个方向的出口。她也收回目光，向着自己的方向走去。
　　没有约定下次相见，甚至没有互道再见。但这一次短暂的、平静的交集，像一颗投入时间长河的小石子，漾开的涟漪不再是混乱与疼痛，而是一种清晰的、标志着某种阶段真正终结与新开端的、安宁的波纹。
　　艺术展上与陆延那次平静的对话，像最后一块被稳稳放置的积木，让林晚内心某种摇晃已久的结构，终于找到了平衡。她回到新公寓——一个光线充沛、陈设简单，没有任何旧日痕迹的空间。夜色已经深沉，城市在窗外铺展成一片无声的灯海。
　　她走到书柜前，从最底层一个不起眼的文件盒里，取出了那份被她封存已久的、完整的《樱花落》乐谱。牛皮纸的封面已经有些褪色，边角微微卷起，上面是沈星辰清瘦而熟悉的字迹。曾经，触碰这份乐谱都像是触碰一个尚未愈合的、流血的伤口，里面每一个音符都仿佛带着雪山的寒意和他未竟的承诺。
　　但此刻，她的手指抚过封面，感受到的只是一种纸张粗糙的质感，和时光流逝留下的、平静的微凉。
　　她将乐谱拿到客厅那架为了新生活而购置的、音色清亮的立式钢琴前，小心地摊开在谱架上。台灯温暖的光晕洒在微微泛黄的纸页上，那些黑色的音符如同沉睡已久的精灵，静静地等待着被再次唤醒。
　　她在琴凳上坐下，深吸一口气，指尖悬在黑白琴键上方，微微颤抖，却并非因为恐惧。然后，她开始弹奏。
　　第一个音符流淌出来，清澈，带着一丝生涩的试探。是那段她曾在“竹里馆”模仿过的、标志性的开头节奏。但这一次，她不再是为了刺痛谁而模仿，她只是在弹奏一首曲子。
　　她的手指在琴键上移动，生疏感渐渐褪去，旋律变得流畅。她弹奏着沈星辰在雪山旅馆里为她弹奏过的部分，那些温暖的、带着爱意的片段；她也弹奏着他未曾对她弹奏过的、后续完成的章节——那里有他得知病情后的挣扎与悲伤，有他做出那个“设计意外”决定时的决绝与痛苦，也有最后……一种超越了个体生死、与雪山、与命运和解的、近乎神性的宁静。
　　琴声在寂静的公寓里回荡，不再是哀怨的泣诉，而是变成了一个故事的讲述。她不再是故事里那个被蒙在鼓里、被动承受一切的女主角，她成了一个冷静的、带着距离的叙述者，用音符回顾着一段属于她和他的、真实存在过的青春与爱情，以及那场以爱为名、却无比惨烈的告别。
　　当她弹奏到最后一个乐章，那个沈星辰在日记里提到的、寄托着“连同我的份，一起幸福地活下去”祈愿的段落时，旋律变得异常宽广而柔和，像雪山融化的雪水，汇入平静的湖泊，像樱花在生命的尽头，以最绚烂的姿态飘落，归于泥土。
　　当最后一个音符落下，余音在空气中缓缓消散，如同一声满足的叹息。林晚的双手轻轻放在琴键上，没有立刻抬起。她闭着眼，感受着胸腔里那片前所未有的宁静。
　　她发现自己的心情，不再是撕心裂肺的疼痛。没有了对命运不公的质问，没有了对沈星辰“自私”温柔的怨恨，也没有了对那七年迷失时光的懊悔。
　　取而代之的，是一种温暖的、带着泪意的怀念。
　　那温暖，源于对一段纯粹感情的最终承认与珍藏——无论过程如何，那份爱本身，是真实的，是炽热的，是她青春里无法磨灭的印记。
　　那泪意，并非源于悲伤，而是对生命无常、对美好易逝的一种深切感触，是对一个曾经那样鲜活存在过、又那样决绝离去灵魂的、最后的、温柔的告别。
　　这首《樱花落》，终于从一道诅咒，一个谜团，一场痛苦的源泉，变回了一首单纯的、未完的乐章。它记录了一个少年全部的爱、恐惧、勇气与最终的放手。它不再捆绑她的未来，而是成了她过去的一部分，一个被她真正理解、接纳，并最终安放好的、沉重的礼物。
　　她睁开眼，看着乐谱上沈星辰最后的笔迹，轻声地、仿佛怕惊扰了什么似的，对着空气说：
　　“星辰，我听到了。”
　　“真的……很好听。”
　　然后，她缓缓合上了乐谱，将它重新放回书柜。这一次，她没有再将它藏在最底层，而是放在了触手可及的地方，像安置一位老朋友。
　　窗外的灯火依旧，而室内的她，心中那片关于过去的暴风雪，终于彻底停息。留下的，是一片被泪水洗涤过的、温暖而空旷的雪原，等待着，或许在未来的某一天，能够生长出新的、属于她自己的生命。